• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: музыкальное (список заголовков)
23:51 

"Return To Forever"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Scorpions "Return To Forever"



Какой альбом может выпустить группа, которая три с лишним года собиралась уходить со сцены, а потом передумала? Конечно, альбом в своем привычном стиле, без каких-либо новшеств. Если бы не современный звук, то можно было бы подумать, что "Return To Forever" родом из восьмидесятых. По сравнению с ним два предыдущих полноформатника, "Sting In The Tail" и "Humanity Hour I", смотрятся прямо-таки воплощением модерна и авангарда.
Очень приятный альбом. Без суперхитов, без каких-либо откровений, но и вымученным его не назовешь.
Голос Клауса Майне по-прежнему неподражаем, красивых мелодий предостаточно, а материал весьма разнообразен. Есть лихие боевики ("Going Out With A Bang", "Rock 'N' Roll Band") есть бодрые и энергичные вещи чуть помедленнее ("We Built This House", "All For One", "Hard Rockin' The Place"). Проникновенные баллады тоже есть. Какие же Scorpions без баллад? Целых три штуки. Наверное, только по одной из них, завершающей альбом "Gypsy Life", и можно понять, что лет группе вообще-то очень много. Не потому, что сыграна она из последних сил, нет =) Просто текст, посвященный кочевой жизни музыкантов, и общее ее настроение красноречивым образом свидетельствуют об этих годах. А так - нипочем не скажешь, что история коллектива, который записал "Return To Forever", уже перевалила на шестой десяток. Если Scorpions созреют для еще одной студийной работы, я ничуть не удивлюсь. Пороха в пороховницах у них до сих пор побольше, чем у иных молодых.


Scorpions - We Built This House


Scorpions -Rock 'N' Roll Band


Scorpions - Gypsy Life

@темы: Музыкальное

23:53 

lock Доступ к записи ограничен

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
23:28 

"Elan"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Nightwish "Elan"



Первый студийный сингл, выпущенный Nightwsih с новой вокалисткой. Восемь лет назад уже было нечто подобное - Аннет Ользон, сменившая Тарью на посту фронтвумен, и "Eva", первая песня, записанная с ее вокалом. "Ева" тогда многим не понравилась из-за того, что была не слишком похожа на привычный Nightwish. "Elain" в этом плане являет собой полную противоположность. Обе песни с него ("Elan" и "Sagan") легко могли оказаться на любом из предыдущих альбомов. Вещи в темпе чуть выше среднего, с традиционными "найтвишевскими" риффами, мелодиями и окрестровками. После их прослушивания у вас не будет ни малешийх сомнений относительно того, кто это играл. Разве что добавились фолковые мелодии в кельтском стиле (не зря ведь Трой Донокли теперь полноправный участник группы). Ну и, конечно, голос Флор Янсен. Манера ее пения здесь не похожа ни на After Forever, ни на ReVamp, хотя и все равно узнаваема. Нельзя сказать, что в этих двух песнях Флор поражает до глубины души, но о том, что ее пение удачно вписалось музыку группы, сказать вполне себе можно. Что же до Кая Хахто, барабанщика Swallow the Sun и Wintersun, заменяющего на этом альбоме Юкку, то, если не знать о самом факте этой замены, то очень сложно заметить какую-то разницу между ними. В конце концов, Nightwish - это не Dream Theater и не Cryptopsy, ударные никогда не были для них главным инструментом.
Помимо вышеуказанных двух песен, на сингле присутствуют еще две версии заглавного трека. "Alternative Version", в которой тяжелые гитары заменили на оркестр, живые ударные на электронные, и вообще превратили почти боевик в почти балладу. "Radio Edit" отличается от оригинала только чуть меньшей продолжительностью.
Общее впечатление от сингла - добротно и традиционно, но на альбоме наверняка будут песни и посильнее.


Nightwish - Elan


Nightwish - Sagan


Nightwish - Elan

@темы: Музыкальное

23:40 

"Уснувшей Сони сны"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Лесьяр "Уснувшей Сони сны"



"Уснувшей Сони сны", новая работа сольного проекта Лесьяра, - наверное, самое необычное из того, что он когда-либо делал. И в Butterfly Temple, и в Невиди, и в Крамоле, и в проекте "Лесьяр" помимо песен присутствовала декламация его стихов. Но еще никогда Лесьяр не создавал альбома, который состоял бы только из декламации стихов. Это во-первых. Во-вторых, все стихи здесь принадлежат не самому Лесьяру, а Софье Лоцмановой, замечательной поэтессе и хорошему другу музыкантов, трагически погибшей два года назад. Той самой Соне, чье имя дало название альбому. Создавался он в течение прошлого года, параллельно с записью "Самосожжения".
Тридцать восемь стихов. Ненавязчивым фоном к ним идет где-то музыка (Бах, Шостакович, Артемьев), где-то - просто звуки (лес, вода, колокольный звон). Львиную долю стихов озвучивает Оксана Мельник, совсем немного - сам Лесьяр.
Стихи неизменно сильные, и при этом очень разные. В начале альбома - задумчивые, созерцательные, романтические, с оттенком легкой грусти. Но чем дальше, тем чаще, тем настойчивее в них начинают возникать образы смерти. Сна, за которым не наступит пробуждения. И венчает все это "Мортидо", жуткая шестнадцатиминутная эмбиентная вещь. Голос оттуда, из загробного мира.
Этот альбом очень тяжело поддается описанию. Его гораздо легче и гораздо лучше один раз услышать.


Лесьяр - Приснись мне


Лесьяр - Гореночница


Cкачать Лесьяр - Изо льда и соломы


Лесьяр - Стансы Снотворных

@темы: Музыкальное

17:10 

Традиционализм vs. эксперименты

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Разговор с Badb Catha о новом альбоме Blind Guardian натолкнул меня на некоторые размышления о соотношении верности традициями и творческого развития. Потому что эта тема служит неиссякаемым источником холиваров при обсуждении музыкальных релизов.
Давайте представим себе: молодые и перспективные музыканты наконец-то вылезают из своего гаража, начинают давать концерты, дорастают до выпуска альбома и приобретают фэн-базу, состоящую не только из ближайших товарищей. Как правило, к этому времени уже можно говорить о том, что у группы появился свой почерк. То есть, набор определенных музыкальных фишек, которые делают их творчество узнаваемым, и за которые их любят.
Допустим, группа не распадается через пару лет, а начинает регулярно записывать новые студийные работы и заниматься гастрольной деятельностью. Мастерство исполнителей растет, у них появляются какие-то новые идеи. Идеи могут быть очень интересными, но не слишком вписывающимися в уже сложившийся стиль группы. И перед музыкантами возникают два варианта: либо продолжать из альбома в альбом обыгрывать с разных сторон те самые фишки, за которые их когда-то полюбили, либо начинать меняться. Наиярчайший пример первого подхода - живые классики в лице AC/DC и Motorhead. Злые языки говорят, что они десятилетиями записывают не только один и тот же альбом, но и одну и ту же песню, только с разными текстами. Наиярчайший пример второго подхода - немцы Atrocity, которые с начала девяностых успели поиграть (загибайте пальцы) техно-дэс, просто дэс, фолк, индастриал, симфо-дэс, снова индастриал, снова фолк и снова симфо-дэс.
Но такая упертость или такая переменчивость - это все же крайности. Гораздо чаще дело обстоит так: в определенный момент музыкантам становится тесно и скучно в рамках своего стиля, после чего они меняют его на менее тяжелый и менее экстремальный. Сопровождается это негодующими криками фэнов, хоровыми обвинениями в опопосении, продажности погоне за длинным долларом и так далее. Дальше группа понимает, что в новом стиле ей удобно и комфортно, продолжает творить в нем и теряет большую часть старых фэнов, зато приобретает новых. Так было, например, с Anathema, The Gathering и Ulver, в меньшей степени - с Tiamat.
Или группа приходит к мысли: хватит экспериментов, но эксперименты были не зря. После чего начинает писать музыку, в которой присутствуют одновременно элементы раннего и позднего творчества. Проходит цикл "тезис-антитезис-синтез" до конца, так сказать. Kreator, Moonspell, Amorphis и Metallica со своим "Death Magnetic" - первые, кто приходит в голову из совершивших подобный путь. Бывает и вариант "хватит экспериментов, эксперименты были зря", с полным возвращением к корням. Доро Пеш, Роб Хэлфорд и Брюс Диккинсон в своих сольных проектах середины-конца девяностых позаигрывали с электронно-альтернативными делами, после чего вернулись к старому доброму хэви-металу, а от заигрываний не осталось и следа.
Фэны, естественно, принимают возвращение к корням с восторгом. Хоть с синтезом, хоть без синтеза. Могут, конечно, порассуждать на тему: "а вот если бы Kreator начали развивать стилистику альбома "Endorama" дальше, то что бы из этого вышло?". Но порассуждать чисто теоретически, радуясь при этом, что нынешний Kreator все-таки куда ближе к "Coma Of Souls", чем к "Endorama".
Есть и еще один вариант изменений в творчестве. Группа не становится более легкой или более доступной. Она просто становится другой. Так Darkthrone сменили дэс скандинавской школы а-ля Entombed на сырой и подвальный блэк-метал, а много лет спустя сменили блэк на развеселую смесь спид-трэша и панка. Так Iron Maiden и Blind Guardain пришли от хэви и пауэра соответственно к сложному и навороченному прогрессиву, а Therion - от дэса к пафосному симфо-металу. Behemoth, Emperor и Satyricon почти одновременно покинули блэк-металлическую область, первые - для того, чтобы играть дэс, вторые и третьи - чтобы играть музыку, условно называемую пост-блэком.
А однозначного ответа на вопрос о том, что лучше, верность традициям или движение, все-таки нет. В конечном итоге, все упирается в талант музыкантов. Но, если выбирать между сферическим традиционализмом в вакууме и сферическими экспериментами в вакууме, то я за сферический традиционализм =)

@темы: Музыкальное

12:08 

"Beyond The Red Mirror"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Blind Guardian "Beyond The Red Mirror"



Тенденция, наметившаяся в блайндовском творчества начиная с "A Night At The Opera" - больше прогрессива, больше хоров и оркестровок, больше ритимических изысков и закрученных соляков - привела к тому, что на "Beyond The Red Mirror" все вышеперечисленное присутствует в каждой песне. И в эпиках "The Ninth Wave", "At The Edge Of Time", "The Throne" и "Grand Parade", и в энергичных боевиках "Twilight Of The Gods", "Ashes Of Eternity", "The Holy Grail", "Sacred Mind" и в среднетемповых "Distant Memories" и "Doom". Разве что фортепианно-минималистичная "Miracle Machine" лишена всяческих наворотов. Наверное, из-за этого некоторым людям не понравился альбом. Возникает ощущение переусложненности музыки, и каждая песня по отдельности воспринимается куда лучше, чем все вместе, если слушать их одну за другой. Вроде бы, упрекнуть "Beyond The Red Mirror" не в чем. Все, за что мы любим Blind Guardian - все здесь есть. Симфонические партии чудесны, Зипен и Ольбрих сочиняют риффы на зависть многим, ритм-секция в лице Фридриха Эмке и нового басиста Баренда Курбойса работает как часы, а вокал Ханси мощен и красочен. Но всего этого как-то слишком. Хорошо, но много, так сказать.


Blind Guardian - Ashes Of Eternity


Blind Guardian - The Holy Grail


Blind Guardian - Miracle Machine

@темы: Музыкальное

23:46 

"Crusade:Zero"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Hate "Crusade:Zero"



Несмотря на то, что два года назад Hate пережили трагичную историю со внезапной смертью своего басиста Мортифера, группа не стала ни брать паузу, ни, тем более, прекращать деятельность, справедливо рассудив, что новое творчество будет лучшим памятником ушедшему товарищу.
Музыкальный дрейф от "польского ответа Deicide" к "позднему Behemoth, версия 2.0", начатый Адамом и компанией еще десять лет назад, благополучно продолжается. Это, конечно, не означает, что Hate прямо уж копируют своих более именитых соотечественников. Но, если проводить какие-то аналогии, то первым делом вспоминаешь творчество Нергала после "Thelema.6".
Звучание "Crusade:Zero" отточено и выверено. Дэс-метал остается дэс-металом, но характерной стены звука, которая создает у слушателя ощущение брутальности, здесь нет. Между тяжестью и четкостью Hate выбирают четкость. Почти в каждой песне присутствуют бласт-биты, но общий темп стремится к медленному. За исключением нескольких целиком и полностью быстрых вещей, вроде "Hate Is The Law" или заглавной, треки строятся примерно так: неспешное, "раскачивающееся" вступление переходит в скоростную пулеметную дробь, потом такое же скоростное соло и снова рубленые "качающие" риффы. Есть и довольно неожиданные решения, вроде гитарных ходов а-ля Nile или внезапно появляющейся акустики. А вот индустриальных элементов, присутствовавших в музыке Hate середины двухтысячных, почти нет. Они остались только в виде пары коротких интерлюдий между песнями. Атмосфера альбома в целом - нечто грозное и величественное, как древняя крепость. Без всепоглощающей злобы, без депрессняка и отчаяния.
Гроул Адама традиционно четок и разборчив - тексты легко можно расслышать. Тематика, в общем-то, привычная для Hate в частности и для польского дэса в целом - мрак, смерть и оккультизм.
На мой субъективный взгляд, после своеобразной планки качества, которую Hate взяли еще на "Awakening Of The Liar", их последующие работы довольно-таки ровные. Ни один из них нельзя назвать шедевром на все времена, но и провальным тоже нельзя назвать ни один из них. Каждый по-своему интересен, на каждом есть что послушать. "Crusade:Zero" не станет исключением.
P.S. Если верить Metal-Archives, на физическом носителе альбом вышел суровым тиражом в сто экземпляров. Либо это касается только релиза Napalm Records в дигипаке и с бонусом, либо музыканты и лейбл просто решили, что по нынешним временам не имеет смысла выпускать много дисков - все равно большая часть аудитории так или иначе обзаведется альбомом в цифровом виде.


Hate - Death Liberator


Hate - Crusade: Zero


Hate - Dawn Of War

@темы: Музыкальное

18:54 

Сам себе режиссер

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Часто бывает так: тебе нравится какая-нибудь песня, и ты с удовольствием посмотрел бы клип на нее. А музыканты по каким-то причинам его не снимают. Или снимают, но он тебе не нравится. Или ты обнаруживаешь, что вот этот трек просто идеально подходит вот к этому фильму/игре/событию из реальной жизни. Что во всех трех случаях делает человек, ощущающий в себе задатки режиссера и овладевший софтом для создания видеороликов? Правильно, в меру способностей создает собственный клип.
Если порыться в недрах Ютуба, то любительских роликов можно отыскать невероятное количество в невероятном же диапазоне: от откровенной несуразицы до настоящих шедевров. Несуразицы, понятное дело, гораздо больше. Нет смысла приводить здесь сотни видео, в которых темп видеоряда не совпадает с темпом музыки (под галопирующий пауэр герои куда-то уныло бредут на протяжении двух минут, или картинки медленно и печально сменяют друг друга), происходящее на экране абсолютно не соответствует смыслу песни (ну каким боком "В пасти новой войны" Сварги можно привязать к "Аватару" Кэмерона?) или наоборот, соответствует ему излишне буквально (если в песне есть слово "пить", то обязательно надо показать, как герои пьют, если есть слово "огонь", то непременно что-то должно гореть, а если Кипелов поет "рано звонить в колокола", то на экране кто-то должен прогонять звонаря с колокольни).
А вот из шедевров мне первым делом вспоминаются две работы фэнов "Оргии Праведников": этот клип на "Вперед и вверх", и этот "Рассказ Короля Ондатры". Еще есть очень пристойный цикл неофициальных клипов на песни Rammstein, к которым прилагаются субтитры с эквиритмическим русским переводом, неожиданный, но отличный ролик на "Инкогнито" Пикника по мотивам фильма "Эквилибриум" и совсем недавняя "Атака мертвецов" Арии.
И еще в тему любительских клипов. Когда-то давным-давно один мой знакомый в очередной раз пересмотрел клип "Dunkelheit" Burzum, и спросил у меня: "а ты не находишь, что своей стилистикой он чем-то неуловимо напоминает шедевр советской мультипликации "Ежик в тумане"?". Я тоже пересмотрел, и согласился, что таки да, нечто общее между ними есть. После чего знакомый, развивая идею, за пару часов сделал в Windows Movie Maker свой вариант клипа, наложив видеоряд из "Ежика в тумане" на музыку Варга. Поверьте мне на слово, психоделичность получившегося творения зашкаливала =)

@темы: Музыкальное

23:16 

"Frontschwein", часть 2

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Вдогонку посту о новом альбоме Marduk. Во-первых, в сети появились тексты с него. Почитать их можно, например, здесь.
Собственно, стилистика и настроение текстов уже традиционное для Marduk эпохи Мортууса. Никакой молодецкой удали и ратных подвигов, сплошные кровь, смерть и безысходность. Война в самой неприглядной ее форме. Из того, что отметил для себя - "Between the Wolf-Packs" оказалась не о подводниках, как я подумал, исходя из названия, а имеет абстрактно-военное содержание.
Во-вторых, вышел клип на "Frontschwein". Очень сильно напомнил мне "Steel Inferno": играющие музыканты на фоне фронтовой кинохроники времен WWII. Минимализм по-прежнему правит бал.


@темы: Музыкальное

22:03 

Избегающие света

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Разбирая свои залежи околомузыкальной информации, отыскал подборку интервью, данных группой Lucifugum различным журналам в 2005-2007 годах (был у них недолгий период активного общения с прессой). Все эти интервью я читал сразу после появления, так что уже успел забыть некоторые особенно впечатляющие реплики из них. Например, об изменениях в идеологии группы: "Будучи даже поверхностно внимательным, сможешь увидеть, что линия всегда однородно пульсировала Черным Волчьим клыком, а ты, завидев лишь клочки облезшей шерсти, готов всю шкуру полоскать. Потом и не признаешь вслух, что это шелестел надутый целлофановый пакет, издали напоминающий сброшенную шкуру". Или о Стабаат, второй творческой составляющей группы: "...сравнивать её с очередной хулиганкой от металла - это то же самое, что порцией спермы слабого оргазма пытаться разбавить чан со смолой". Н-да, Хлыст всегда был мастером придумывать зубодробительные метафоры =)
А за творчеством Lucifugum я перестал следить еще после "Involtation", кажется. Уж очень в них содержание стало превалировать над формой, да и бесконечно повторяемые из альбома в альбом проклятия в адрес feeble humans порядком надоели своей однообразностью. В одной рецензии на одну из их поздних работ было сказано, что "все многочисленные сессионные музыканты, в разное время участвовавшие в Lucifugum, были всего лишь средством конвертации образов рожденных в сознании Игоря в более-менее понятные для общества формы. Елена же, такое впечатление, служит для него медиумом, напрямую транслируя эти образы в окружающее пространство". И прямая трансляция, Elitist Antihuman Poisonous Black Metal, как это называет сам Хлыст, оказалась слишком Elitist, слишком Antihuman и слишком Poisonous для меня.
Но, раз уж я упомянул Lucifugum, то просто не могу не запостить их бессмертную классику:


Cкачать Lucifugum Все матери умирают бесплатно на pleer.com

@темы: Музыкальное

23:36 

Wars of great kings and clash of armouries...

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Из всего обширного творческого наследия Силениуса и Проектора мой любимый альбом - "Stronghold". А любимая песня с него - "The Rotting Horse On The Deadly Ground". В ней, на мой взгляд, все сочетается удачно: и патетично-симфоничная музыка, и яростный скрим Силениуса, и текст - стихи JRRT из "Утраченных сказаний". Первая часть - "Песня Эриола" из "Истории Эриола или Эльфвине", вторая и третья - "Древа Кортириона" из "Домика Утраченной Игры". Припев, судя по всему, свой.



Текст

Перевод

@темы: Nightfall in Middle-Earth, Музыкальное

12:49 

"Frontschwein"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Marduk "Frontschwein"



В октябре, когда Marduk заговорили о работе над новым полноформатником, было сказано, что это первый их альбом, полностью посвященный войне, после диска "Panzer Division Marduk". Но, если кто-то ожидал, что "Frontschwein" окажется похожим на "Танковую дивизию", то он будет разочарован - сверхзвукового и прямолинейного шквала, в котором песни отличаются друг от друга только названиями, здесь нет. С музыкальной точки зрения новый альбом держится в русле их творчества последнего десятилетия. Здесь и чередование скоростных треков со среднетемповыми, и композиционное разнообразие, и красивые гитарные тремоло Моргана ("Falaise: Cauldron of Blood" особенно выделяется), и "булькающий" скрим Мортууса и общая мрачная атмосфера, пришедшая в середине двухтысячных на смену всепоглощающей ярости времен Легиона.
В текстовом плане альбом, как и обещали музыканты, полностью посвящен Второй мировой войне. Название альбома и заглавной песни - "Фронтовые свиньи" - грубоватое немецкое выражение, по смыслу аналогичное нашему "окопному мясу". Тексты в сети еще не появились, но из названий и того, что можно расслышать, нетрудно догадаться, о чем рассказывает та или иная песня. "Afrika" - североафриканская кампания 1941-1943 годов. "Wartheland" - сражения в западной Польше зимой 1945 года, "Between the Wolf-Packs" - подводная война на море, "Nebelwerfer" - песня об одноименном реактивном миномете, "Falaise: Cauldron of Blood" - Фалезская операция , бои в Нормандии в августе 1944 года, "503" - 503 тяжелый танковый батальон, укомплектованный танками "Тигр" и поучаствовавший во множестве знаменитых сражений (Курск, Корсунь-Шевченковский, Будапешт, Нормандия, Вена). Любители истории найдут здесь для себя много интересного. Любители хорошего блэка найдут интересного еще больше.


Download Marduk Rope of Regret for free from pleer.com


Cкачать Marduk Falaise: Cauldron of Blood бесплатно на pleer.com


Download Marduk Doomsday Elite for free from pleer.com

@темы: Музыкальное

23:06 

From Hornedlands to Lindisfarne

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.


В июньский полдень 793 года стояли молчаливые монахи на каменистом берегу острова Линдисфарн и смотрели в морскую ребристую даль. С востока, подгоняемые ветром, приближались к ним красные четырехугольные паруса диковинных кораблей с высокими фигурными носами. Сто пятьдесят лет единственные обитатели небольшого острова на северо-востоке Англии молились в монастыре Линдисфарн, вели суровую жизнь аскетов, посвятивших себя Богу. Никто им не мешал. Дни бежали за днями, как волны спокойного моря.
На берег вышли из кораблей люди с боевыми топорами, облаченные в черные кольчуги, и решительно шагнули к монастырю. Первый же повстречавшийся им монах был убит ударом топора. Беззащитные слуги Божии умоляли пришельцев пощадить их и монастырь, но люди в кольчугах словно бы не понимали их, словно бы детская беспомощность и старческая тяга к жизни беззащитных были неведомы в тех краях, откуда они прибыли. Монастырь разграбили, сожгли, много монахов убили или взяли в плен. Закончив дело, пришельцы покинули остров и отплыли на восток. Красные четырехугольники парусов вздувались от ветра.


Может быть, кто-нибудь помнит, что в середине девяностых годов издательство "Росмэн" начало выпускать серию под названием "Книга битв" авторства Александра Торопцева. Своего рода, всемирная военная история в рассказах для детей и юношества. О викингах там тоже рассказывалось - в частности, процитированный выше фрагмент. Так я впервые узнал о набеге скандинавов на монастырь святого Кутберта. Поскольку именно от него принято отсчитывать начало эпохи викингов, ничего нет удивительного в том, что об этом знаменательном событии сложено немало песен. Большая их часть относится к глубокому металлическому андеграунду, но есть и вещи, принадлежащих перу довольно известных коллективов.


Enslaved - 793


StormWarrior - Lindisfarne

Еще несколько

@темы: Музыкальное, Nordland

00:47 

"The Last Of Us"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Новая студийная работа Moonspell под названием "Extinct" должна выйти в марте, а пока появилась первая песня с нее - "The Last Of Us".



Напоминает времена "Darkness And Hope", что лично меня не может не радовать - очень люблю этот альбом, и считаю его одним из лучших в творчестве Фернандо сотоварищи.

@темы: Музыкальное

15:40 

In every winter there's a different cold...

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
"Beholding The Daughters Of The Firmament" - если не самая моя любимая песня Burzum, то одна из самых любимых. И картины Теодора Киттельсена в качестве видеоряда.



текст

@темы: Музыкальное

23:43 

Немного новых песен

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
В преддверие праздников ожила российская хэви-металлическая сцена. Альбомов ни у кого не вышло, пришлось обходиться отдельными песнями. Но отдельные песни тоже представляют определенный интерес.
Catharsis записали версию "Дитя штормов" в дуэте с Сабиной Эдельсбахер, вокалисткой австрийских симфо-пауэрщиков Edenbridge. Правда, спела она ровно четыре строчки =)


Catharsis - Дитя штормов

Margenta выложила мрачную и сложную вещь под названием "Небо. Крепости. Рельсы". Здорово напоминает времена первой "Династии Посвященных":


Margenta - Небо. Крепости. Рельсы

Текст

И Артерия презентовала полубалладу "Улетай":


Артерия - Улетай

@темы: Музыкальное

00:17 

Новости от Dark Funeral

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.


Dark Funeral наконец-то доукомплектовали свой состав. Нового певца зовут Хельямард, нового басиста - Натт. Оба - выходцы из малоизвестных шведских блэк-металлических коллективов. Не берусь судить, насколько глубокий это андеграунд, но в их перечне - Cursed 13, Gra, Angrepp, Withershin и Domgård - я краем уха слышал только о последних.
Первая песня в этом составе уже подоспела. Видео минималистично как я не знаю что и ценно только возможностью рассмотреть новых участников, а вот сам трек очень даже ничего, и скримит Хельямард хорошо. Так, глядишь, и альбом скоро выпустят.


@темы: Музыкальное

23:31 

"...и пауки вокруг снег заметают вдруг"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Бессмертный шлягер Эпидемии "Феанор", как известно, изначально появился на альбоме "Загадка Волшебной страны". Работы Эпидемии до "Эльфийской рукописи" записывались практически в домашних условиях и имели, мягко говоря, не очень хорошее звучание. Что порождает массу ситуаций, когда человеку, не читавшему текстов, в песнях слышится какая-то околесица.
Недослышка из "Феанора", наверное, наиболее эпична во всем творчестве Мелисова сотоварищи. Вместо "ты вырвался вперед, а войско отстает, и балроги вокруг свой замыкают круг" там отчетливо слышится: "ты вырвался вперед, авоська отстает, и пауки вокруг снег заметают вдруг".
Нолдорская авоська, не поспевающая за Феанором, конечно, тоже прекрасна. Но она не идет ни в какое сравнение с сюрреалистичным образом пауков, заметающими снег. Только представьте: в самый разгар Дагор-нуин-Гилиат из темных ущелей Нан-Дунгортеб вырывается многочисленное потомство Унголианты, держащее в передних лапах веники, вихрем проносится через Ард-Гален и начинает заметать снег вокруг войска Первого Дома. Затем, убедившись, что весь снег расчищен, они столь же молниеносно убираются назад в темные ущелья. Остается только догадываться, с какой целью членистоногие заметали снег. Потому что желающих отправиться в Горы Ужаса и спросить об этом непосредственно у них за всю Первую эпоху так и не нашлось.


Эпидемия - Феанор

@темы: Nightfall in Middle-Earth, Музыкальное

00:24 

"Косово поле"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Вчерашний московский концерт Кипелова в клубе Ray Just Arena, помимо первого живого исполнения "Сальери и его Отражения", а также неожиданных дуэтов с Беркутом ("Сальери", "Castlevania" и "Беспечный ангел"), был примечателен премьерой давно обещанной новой песни. Баллада "Косово поле", посвященная знаменитой битве объединенного войска сербов и боснийцев против армии Османской империи.



Текст

@темы: Музыкальное

10:18 

"Blood For The Blood God"

If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Cruachan, "Blood For The Blood God"



Следом за Primodial подоспела и новая работа от еще одних мастеров ирландского металла.
Cruachan от альбома к альбому продолжают заметно тяжелеть. Флейты, вистлы, скрипки и прочий народный инструментарий, конечно, никуда не делись, но гитарам отведено гораздо больше места, в барабанных партиях сплошь и рядом бласт-биты и двойные бочки, скримит Кейт Фэй ничуть не меньше чем поет чистым голосом, а женский вокал появляется только в паре мест, да и то на подпевках.
При этом "Blood For The Blood God" никак не назовешь скучным. Благодаря тому самому народному инструментарию и разнообразию мелодий песни невозможно спутать друг с другом. "Crom Cruach" - короткое акустическое интро, "Blood for the Blood God", "Beren and Luthien" "Prophecy", "Born for War (The Rise of Brian Boru)" - среднетемповый пэган-блэк, разбавленный фолковыми проигрышами, "The Arrival of the Fir Bolg" и "Perversion, Corruption and Sanctity" - зубодробительные боевики, "The Marching Song of Fiach Mac Hugh" в полном соответствиии со своим названием - бодрый марш, "Gae Bolga" - инструментал, в котором акустическое начало продолжается забойным фолк-металом, "The Sea Queen of Connaught" - сложная вещь с красивейшими скрипично-виолончельными партиями, переходящая от пауэра в стиле Alestorm к яростному блэку и обратно.
Тематика остается привычной - ирландский эпос и совсем немного JRRT в виде песни о Берене и Лютиэн. Что касается заглавной "Blood for the Blood God", то текстов в интернетах еще нет, а разобрать ее на слух достаточно хорошо, чтобы сказать, написана она о кхорнатах из Вархаммера, или это просто совпадение, я не могу. Кто сможет - буду признателен =)
В общем и целом альбом очень достойный. Кто неравнодушен к хорошему фолк-блэку - непременно слушать.


Cruachan - Blood for the Blood God


Cruachan - Beren and Luthien


Cruachan - Born for War

@темы: Музыкальное

Обитель туманов

главная