"The Holographic Principle"

Epica "The Holographic Principle"



Вообще писать рецензии на очередной альбом любого из многочисленных симфо-металлических коллективов с женским вокалом (или вокальным дуэтом "красавица и чудовище") - занятие неблагодарное. Еще до прослушивания можно примерно представить, что тебя ожидает: все будет пафосным, мелодичным и помпезным, с хорами, оркестрами, хрустальными руладами фронтвумен и рычанием фронтмена. Варьируется только количество хитовых композиций и пропорция, в которой на сей раз тяжесть смешали с симфонизмом - у кого-то больше примоченных гитар и двойных бочек, а у кого-то больше клавишных и оркестровок. Вот и новой Epica это касается =)
Впрочем, кое-что о ней можно написать и чуть более подробно, тем более, что "The Holographic Principle" мне понравился.
Пластинка традиционно для группы является концептуальной (тексты посвящены теме виртуальной реальности), и по-хорошему ее желательно слушать целиком - тогда восприятие будет полным. Но тягостного впечатления одной переусложненной песни, растянутой на час с лишним, как это было с некоторыми их предыдущими творениями, альбом не производит. Epica смешали в металлической составляющей своей музыки самых разных жанров, от прогрессива до мелодик-дэса, благодаря чему "The Holographic Principle" звучит достаточно разнообразно. И композиторских находок, которые не тонут в сплошном море красивостей и наворотов, здесь хватает. Приятный альбом, в общем.

Epica - Edge Of The Blade


Epica - Universal Death Squad


Epica - Tear Down Your Walls

@темы: Музыкальное

---

Raised by the Sword

Who is raised by the sword can't be beaten
Who is toughened by the fire can't be burned
Awaited by immortality
Are the ones sacrificing their lives
To blood, to victory, to the truth.

Ensiferum - Raised by the Sword

@темы: Музыкальное, Nordland

---

"Trainspotting"

Как я уже писал в посте о "Кошмарах аиста Марабу", ни с романом "На игле", ни с одноименным фильмом, несмотря на их культовый статус, я раньше знаком не был. Знал только о тематике, об этом самом культовом статусе, и о том, что произведения это весьма натуралистичные. Ну и, естественно, неоднократно встречал в самых разных местах цитату-монолог "Выбирай жизнь".
"На игле" представляет собой большой цикл зарисовок из жизни обитателей эдинбургского "дна", объединенных общими героями и темой наркотиков, которые давно и прочно употребляют три из четырех центральных персонажей. Какого-то цельного сюжета здесь нет, из-за чего читать первый раз книгу сложновато - возникает ощущение сумбурности. Но потом запоминаешь героев, начинаешь различать, в какой главе от чьего лица идет повествование, и дело идет быстрее.
Мир наркозависимого человека показан от первого лица и во всех своих неприглядных красках. От некоторых физиологических подробностей впечатлительному читателю может и поплохеть. Плюс еще присутствуют сцены, не связанные с веществами, но тоже весьма натуралистичные. Плюс, как и во всех остальных книгах Уэлша, герои думают и разговаривают так, как люди их круга должны думать и разговаривать в реальной жизни. Учитывая, что все они - далеко не интеллигенты, нецензурщины здесь не просто много, а невероятно много. Редкая страница обходится без нее. Грязно и натуралистично? Более чем. Но при этом интересно (Уэлш здорово умеет подмечать и передавать детали) и более чем реалистично. Герои живые и понятные до такой степени, что не вызывают отвращения, хотя по идее должны были бы. Более того, Марк Рентон, протагонист, от лица которого рассказано большинство историй, показан весьма интересной личностью. Это ему принадлежит вышеупомянутый знаменитый монолог, и его никак нельзя назвать неудачником или человеком, изначально приговоренным к маргинальному существование. Нет, он довольно-таки умен, вырос в приличной семье среднего достатка, и при желании вполне мог бы жить нормальной с точки зрения окружающего общества жизнью. Но он добровольно выбирает героин и то самое маргинальное существование, потому что семья-работа-карьера-далее по списку ему не нужны. Это история не только и не столько о наркотиках. Наркотики здесь - лишь средство для того, чтобы попытаться реализовать несбыточное желание жить в обществе и быть свободным от этого общества.

Продолжение о фильме

Фильм - один из тех редких случаев, когда экранизация оказалась лучше литературного первоисточника. Во-первых, его создатели не ставили перед собой задачи экранизировать книгу целиком. Для этого пришлось бы снимать сериал, который почти гарантированно оказался бы невыразимо скучным, поскольку далеко не все истории в "На игле" заслуживают визуализации. Отобрали центральные эпизоды, которые выстроили так, чтобы из них складывалась цельная сюжетная линия: сначала несколько зарисовок для того, чтобы представить Рентона и его друзей, затем - история о том, как Рентон пытается завязать с героином, уезжает в Лондон и начинает новую жизнь, но недавнее прошлое неумолимо настигает его. Кое-что переставили местами, некоторые второстепенные персонажи книги передали свои линии центральным, кое-что дописали - и вместо бессюжетного описания быта и нравов эдинбургских торчков, которое с равным успехом можно было закончить на любой из историй, получилось довольно-таки увлекательное повествование. Изрядно добавили юмора. Первая половина фильма получилась самой настоящей черной комедией. При этом жуть и натурализм никуда не делись, но их подали безо всякого смакования, так что они не вызывают у зрителя желания немедленно выключить это. Почти все актеры, и в главных ролях и во второстепенных попали в свои образы на все двести процентов, но четверка Макгрегор-Бремнер-Миллер-Карлайл - особенно. Даже нельзя сказать, что они сыграли своих героев, скорее они были ими =) Саундтрек (Игги Поп, Брайан Ино, Blur, Underworld и так далее) подобран в точном соответствии с книгой, и вот здесь следование первоисточнику очень даже пошло на пользу - музыка создает ощутимую часть атмосферы. И, что самое главное: фильм, при всех своих отличиях от книги, сохранил главный ее посыл. Это тоже история о человеке, живущем в обществе и пытающемся быть свободным от общества.

@темы: Десятая муза, Choose life

---

Тушите свет

Наступили холода, а тарифы на отопление нынче, скажем так, кусаются. Народ традиционно компенсирует за счет различных электронагревательных приборов - электричество все-таки дешевле тепла. Как нетрудно догадаться, от этого возрастают нагрузки на электросеть. И в наших краях уже второй день подряд в восемь вечера происходит локальное падение тьмы на Валинор =) Часам к десяти приходят Валар, создают Солнце и Луну, и свет возвращается. Интересно, это только на ближайшие дни, или аж до самой весны?

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Отпускное

От отпуска у меня осталось десять дней, и с сегодняшнего дня я их догуливаю. Странновато не ходить на работу в октябре, чем-то напоминает давно забытые школьные каникулы =) Осенний отпуск до этого у меня был только один раз, три года назад, и то в силу стечения обстоятельств, потому что летом тогда не получилось.

@темы: И на первый взгляд как будто не видна

---

"Химера"

Мельница "Химера"



Сразу после выхода "Алхимии" музыканты говорили, что следующий альбом не заставит себя долго ждать. "Химера" действительно появилась спустя всего год.
В полном соответствии с "мельничными" традициями, новая работа нисколько не похожа на свою предшественницу. Здесь гораздо больше реверансов в сторону старых добрых времен группы. Жесткость, гитары и почти-что-рок "Алхимии" уступил место мягкости и многообразию фолковых инструментов и мелодий, из межзвездной бесконечности группа вернулась к героям легенд и народных поверий, а ледяное сияние зимы, безраздельно царившее в настроении предыдущего альбома, сменилось последним ускользающим теплом осени. Хотя и зима местами очень даже проглядывает, но это вполне себе земная зима, не космическая. Однако совсем уж возвращения к корням ждать не стоит. Открывающая альбом энергичная плясовая вещь "Бес джиги" и полная ее противоположность, надрывная баллада "Обряд" уместно смотрелись бы на первых альбомах, остальные же вещи - это фолк, каким его группа видит сейчас. Спокойствия, задумчивости и созерцания на "Химере" гораздо больше, чем привычного фолкового веселья. Если говорить о конкретных песнях, то с первого прослушивания мне понравились энергичная "Голубая трава", хрупкая и невесомая "Изольда" (да, это продолжение "Тристана" с предыдущего альбома), "Кицунэ" (Мельница расширяет географию своих песен) с причудливыми извивами мелодии, слушая которую прямо-таки видишь лис-оборотней, и уже упомянутый "Обряд", который по-хорошему должен был называться "Ритуалом" (текст определенно отсылает к истории нетипичной принцессы и нетипичного дракона). Ну, и о сюрпризе, без которого в этот раз тоже не обошлось, никак нельзя не упомянуть. "Черный дрозд" исполнен дуэтом с БГ, очень органично вписавшимся в "мельничную" стилистику.
Подытоживая все вышесказанное - "Химеру" можно охарактеризовать словами "не так, как раньше, но хорошо". Как, впрочем, и любой другой альбом Мельницы.

Мельница - Голубая трава


Мельница - Кицунэ


Мельница - Обряд

@темы: Музыкальное

---

Голлум-торт

Вот такой торт красуется в витрине одного из кафе у нас на улице Пушкинской. Много раз проходил мимо, и наконец-то решил его сфотографировать.



Не знаю как вам, а мне было бы жалко поедать такое произведение кулинарного искусства =)

@темы: Nightfall in Middle-Earth, Ня, смерть!

---

"Artic Thunder"

Darkthrone "Artic Thunder"



На протяжении последних десяти лет Darkthrone окучивали прото-блэковую ниву восьмидесятых, из альбома в альбом выдавая с трудом поддающуюуся классификации смесь из собственно блэка, хэви, спид-трэша и панка. Иногда получалось более хитово, иногда - менее, но общая стилистика не менялась. Это начало становиться скучным и предсказуемым, а Фенриз и Ноктюрно Культо не любят оказываться скучными и предсказуемыми. Потому "Arctic Thunder" оказался работой, совершенно непохожей на своих предшественников. Начиная с олдскульного вида обложки, на которой красуются костер, хвойный лес и ночное небо, и заканчивая собственно музыкой, "Арктический гром" - это возвращение к корням. Не совсем к корням, конечно (от сырейшего тру-блэка начала девяностых здесь почти ничего нет), но к той линии, которую группа разрабатывала начиная с "Panzerfaust" и заканчивая "Sardonic Wrath" - определенно. Гулкие и свирепые гитары, резкий колючий звук, полное исчезновение рок-н-ролльного раздолбайства, на смену которому снова пришла мрачность, и творческое переосмысление наследия Celtic Frost во все поля. Фенриз здесь не поет, все тексты озвучены исключительно Ноктюрно Культо и серьезности в этих текстах тоже прибавилось.
Выделить какие-то отдельные вещи сложно, потому что альбом достаточно ровный, но я бы все же отметил "Tundra Leech", "Inbred Vermin" за медленную часть в духе незабвенной "Quintessence", и "Deep Lake Tresspass" за отличную цепляющую мелодию. Ну и главный недостаток нельзя не упомянуть =) Вышеупомянутым переосмыслением наследия Celtic Frost Дарктрон и раньше занимались неоднократно, поэтому при прослушивании "Arctic Thunder" вас может неоднократно посетить ощущение, что "этот рифф я уже где-то слышал".

Darkthrone - Tundra Leech


Darkthrone - Inbred Vermin


Darkthrone - Deep Lake Trespass

@темы: Музыкальное

---

Радио "Осень" - выпуск 7

Lake Of Tears - So Fell Autumn Rain

---

ФБ-2016 - внеконкурс и бонус

Наши внеконкурс и бонус. Предпоследние залпы этой ФБ. Впереди только деанон, до которого осталось совсем чуть-чуть - и бобры наконец-то выдохнут.

@темы: In Battle

---

Loki - cloak of feathers

Дженни Дольфен рисует по множеству вселенных - и по Профессору, и по Мартину, и по "Звездным войнам", и по "Поттеру", и по Артуриане, и на исторические сюжеты. А вот "Эдды" я у нее раньше не встречал, так что недавний Локи оказался очень внезапен =)
Это иллюстрация к "Песни о Трюме". Зловредный ётун по имени Трюм похитил молот Мьёлльнир. Бог грома обращается за помощью к Локи, и тот отправляется искать пропавший молот.



Пошли они к дому
Фрейи прекрасному,
и речь он [Тор] такую
повел сначала:
"Фрейя, не дашь ли
наряд свой из перьев,
чтоб я свой молот
мог бы сыскать?"

Фрейя сказала:
"Отдала бы его,
будь золотым он;
ссудила б его,
будь он серебряным".

Полетел тогда Локи —
шумели перья, —
умчался он прочь
от жилища асов,
примчался он в край,
где ётуны жили.

@темы: Nordland

---

В битве той по колено в крови...

Записываю для истории, потому что ведь забудется, как и многие другие гоны.
Ханси Кюрш, фронтмен Blind Guardian, поет по-английски с ощутимым немецким акцентом. Из-за чего в их песнях порою слышится совсем не то, что написано в текстах. "Мистер Колобок", например (в оригинале - "mystical old bard", песня "Journey Through The Dark"). Или "а ты не шла на старый мост" ("I'll finish what I started once", песня "The sсript For My Requiem").
Так вот. Вчера меня внезапно посетил глюк, что в их "Noldor (Dead Winter Reigns)" упоминаются tears of Manwe. Поделился с соратниками, которые уверенно сказали, что это глюк и никаких слез Манвэ там даже близко нет. Посмотрел текст. В самом деле - "tears unnumbered", "бессчетные слезы". Все как в Сильме. Посмеялись, вспомнили еще одну блайндовскую недослышку - "Nightfall quietly crept in and changed носок" (в оригинале nightfall, естественно, changed us all). Пришли к выводу, что вариант с носком тоже по-своему логичен. Перед Исходом нолдор непременно должны были сменить носки. Не отправляться же в Средиземье в грязных? Тем более что они после боя в Альквалондэ наверняка еще и в крови были. И тут совершенно спонтанно родился образ: битва была столь яростной, что нолдор и телери в буквальном смысле сражались по колено в крови. Естественно, кровь затекала им в сапоги, так что после окончания битвы Ольвэ имел все основания, патетично воздев руки к небу, воскликнуть: "Кровь на твоих носках, Феанаро!". И услышать столь же патетичный ответ Феанора: "Ужели у Манвэ дождя не хватит, чтобы омыть носки, испачканные кровью?". Эльфы, конечно, не читали Шекспира, но интуитивно нашли правильные слова для столь драматичного момента =)

@темы: Nightfall in Middle-Earth, Я слышу голос овощей

---

Поздравительное

 Альре Сноу, дорогого друга и многолетнего бессменного соратника, с Днем Рождения =) Желаю тебе неиссякающей веры в свои силы и неиссякающего вдохновения.
И Первая рота Кровавых Ангелов тоже поздравляет тебя. Прямо без отрыва от превозмогания тиранидов =)

---

Девон. Марс на Земле

Если я выкладываю у себя фотографии каких-нибудь северных красот, то как правило это красоты Северной Европы. А между тем в высоких широтах Азии и Америки интересных мест ничуть не меньше. До полярной Азии я еще непременно доберусь, пока же пускай будут пейзажи Девона, острова из Канадского Арктического архипелага. Крупнейшего необитаемого острова в мире - люди несколько раз пытались обосноваться на нем, но неизменно уходили. Уж очень он суров и неприветлив, и вообще тамошние ландшафты куда больше похожи на другую планету, чем на Арктику. Не зря в середине двухтысячных на Девоне ставили эксперимент, целью которого было моделирование жизни земной экспедиции на Марсе.

Продолжение

@темы: Ня, смерть!, Nordland

---

Маргери берет всю ответственность на себя

Время от времени продолжаю поглядывать, что нового по "Песни Льда и Огня"/"Игре Престолов" пишут. Ну и, понятное дело, тащить особо понравившиеся цитаты разной степени юмористичности =)

— Завтра ты умрешь, лорд Болтон! — твердо заявляет та [Санса] и ускакивает прочь...

Вроде бы даже тем, кто не смотрел, должно быть понятно, что она на лошади уехала. Но почему-то я теперь не могу отделаться от образа Сансы, удаляющейся в сторону лагеря Старков гигантскими прыжками а-ля спортсмены-легкоатлеты.

Я дочь лорда Кархолда — Рикарда Карлстарка

Что характерно, Карстарки последовательно называются КарЛстарками на протяжении всего фика.

Но никакие напасти не смогут отнять у меня тот образ. Милую, маленькую девочку, которая плакала, когда я уезжал на службу в Черный Замок. [...] Моя маленькая... Всего девять лет назад я носил тебя на руках, кружа во внутреннем дворе замка.

Как вы думаете, какую из своих сестер имеет в виду Джон? Неправильно, это не Арья, это Санса =) Хотя не исключено, что после всего пережитого у него начались провалы в памяти, так что образы обеих сестер слились воедино.

Понимая, что Томмен еще слишком не уверен и мал, Маргери берет всю ответственность на себя. Она толкает его на ложу.

Нет, Маргери не склонила короля вступить в тайную хайгарденскую организацию aka Ложу Тиреллов. Это всего-навсего брачная ночь.

- Да ты Тереза, мать Тереза. Теперь наверняка ты считаешь, что мы на равне? Проваливай от суда, дитя. Оставь меня умирать не лицезрев твою рожу.

Реплика Серсеи, адресованная невестке. Вопрос о том, откуда в Вестеросе знают Мать Терезу, как вы понимаете, риторический.

Ее запах был заветной негой, что калечила простые чувства наивного юноши-бастарда.

Нега, калечащая чувства - сильный образ, ящитаю.

Обзорам

[J]Narindol[/J] <a href="http://narindol.diary.ru/210667691.htm">делится</a> смешными цитатами из фиков.

@темы: A Song of Ice and Fire, Образец подлинной прозы

---

"Runaljod - Ragnarok"

Wardruna - "Runaljod - Ragnarok"



Когда закончилось вступление к "Tyr", музыка начала набирать обороты, зазвучал мерный барабанный перестук на фоне духовых и хоров, я подумал, что Квитрафн решил сделать третий альбом из своего цикла "Runaljod" самым эпичным из трех. И эта эпичность пришлась очень даже ко двору: расшифровка рун Старшего Футарка дает для нее ничуть не меньше оснований, чем Средиземье или Древний Восток. Следующий трек, "UruR", развивает тему первого - тот же неспешный барабанный бой, одинаково ассоциирующийся и с религиозной церемонией, и с шагающим войском, далекое низкое пение труб, только вместо хоров здесь чередуются протяжное пение Линди Фэй Хеллы и негромкий речитатив Квитрафна. Еще длиннее, еще размашистее, еще торжественнее. Когда слушатель совсем проникся эпичностью и почти готов заскучать, начинается третья вещь - "Isa". Эмбиентное вступление переходит в гипнотический плясовой ритм, сопровождаемый женским хором, и здесь атмосфера религиозной церемонии достигает своего апогея. Дальше композиции становятся менее продолжительными, музыка - менее медитативной, а набор обычных и необычных инструментов, применяемых Wardruna, раскрывает свои возможности во всей красе. Каждая вещь уникальна и хороша по-своему, от коротких зарисовок "Drivande" и "Pertho", до завершающей "Runaljod", в которой снова правит бал эпичность. И да, несмотря на уникальность каждой композиции, гипнотические ударные присутствуют везде, а хоры - почти везде =)
Большинство людей, пищущих о Wardruna, обязательно упоминают возникающую при прослушивании их музыки неповторимую атмосферу северных фьордов, лесов и гор Норвегии, образы мудрых годи, говоривших с богами, и всего прочего, что ассоциируется у нас со средневековой Скандинавией. Это уже стало общим местом и навязло в зубах, но от такого упоминания и в самом деле практически невозможно удержаться. Квитрафн сотоварищи умеют передавать дух своей земли и ее прошлого так, как мало кто другой. И, хотя трилогия "Runaljod" завершена этим альбомом, я надеюсь, что творчество Wardruna на этом далеко не закончено.

Wardruna - UruR


Wardruna - Isa


Wardruna - Odal


На песню "Raido" также снят клип. Без особого сюжета, но красивый.

@темы: Музыкальное

---

Новые ПЧ

 Гермиона Грейджой, добро пожаловать =) Угощайтесь:



Надеюсь, у меня в дайре вам понравится больше, чем другому Грейджою в Дредфорте =)

@темы: Under one flag

---

Радио "Осень" - выпуск 6

В этом выпуске у нас леса осенней Тюрингии, а также немецкий мультиинструменталист Георг Бёрнер и его меланхоличный проект ColdWorld, рожденный на стыке эмбиента и блэка.



ColdWorld - Autumn Shades

---

"Кошмары аиста Марабу"

Выбрать для знакомства с Ирвином Уэлшем "Кошмары аиста Марабу" мне посоветовала Rotlaust Munin. Я, конечно, знал, что есть такой автор контркультурной прозы, что его творчество во-первых не для трепетных фиалок, а во-вторых имеет культовый статус среди ценителей жанра, но ни книг не читал, ни экранизаций не видел. Даже знаменитый "На игле" с молодыми Юэном Макгрегором и Джонни Ли Миллером не смотрел, как-то не довелось. Теперь же решил приобщиться. Фиалковостью я не страдаю, с контркультурной прозой знаком - можно было выбирать книгу и смело браться.
"Кошмары аиста Марабу" состоят из трех параллельно развивающихся слоев, написанных в разной стилистике. Слой первый: протагонист, парень по имени Рой Стрэнг, уже второй год находится в коме. Он думает, он слышит и осознает происходящее вокруг него, родных, которые к нему приходят, врачей, их разговоры, и создается впечатление, что он даже может выйти из своего "овощного" состояния, если пожелает. Но в том-то и дело, что возвращаться к жизни Рой не желает. Люди, суетящиеся вокруг него, вызывают в его голове единственную реакцию: "Оставьте меня в покое!", и желание уйти поглубже в свои мысли. Этот слой - сплошной поток сознания Роя и реплики тех, кто вокруг него.
Слой второй: воспоминания Стрэнга о своей жизни с самого детства. Бедный район Эдинбурга, большое и не слишком приятное семейство, члены которого один другого краше - буян-отец, истеричная мать, братья, двое из которых ведут разгульный образ жизни и спят со всем, что движется, а третий страдает тяжелой формой слабоумия, сестра, в детстве просто глупая, а в юности глупая и развратная. Да и сам Рой - плоть от плоти "дна", того общества, в котором вырос. Парень неглупый, но крайне жестокий и на первый взгляд лишенный каких-либо человеческих чувств. В воспоминаниях очень много таких эпизодов, которые лучше бы не трогать. Когда и воспоминания становятся невыносимыми, сознание Стрэнга уходит еще глубже. Этот слой - рассказ от первого лица, грубый и прямолинейный, обильно насыщенный непарламентскими выражениями и рейтинговыми сценами.
Слой третий: фантазии Роя, в которых он со своим воображаемым компаньоном путешествует по Африке, охотясь на монструозного аиста Марабу, истребляющего бедных фламинго. В этом путешествии, как в кривом зеркале, причудливо отражаются люди и события реальной жизни Стрэнга, а аист определенно олицетворяет какое-то зло, с которым Рой отчаянно хочет справиться. Этот слой - хороший литературный язык, местами нарочито возвышенный и аристократичный.
В финале все три слоя сойдутся воедино, и читатель узнает, как Рой оказался в коме, почему он не хочет возвращаться к жизни, и кто же этот зловещий аист, которого он упорно выслеживает в глубинах своего подсознания. Охота закончится успешно, но хэппи-энда не будет. Собственно, по мере знакомства с биографией Роя, понимаешь, что в этой истории счастливого конца и не могло быть.
Несмотря на то, что книга весьма и весьма жесткая, читается она легко - Уэлш определенно владеет словом. Кого-то могут оттолкнуть обилие мата и рейтинговых сцен, но было бы странно, если бы в той социальной среде, которую описывает автор, вдруг начали изъясняться высоким штилем, не решали проблемы с помощью кулаков или не вступали в случайные связи. Так что жесть тут оправдана, ни прибавить, ни убавить. И трэшем ради трэша "Кошмары аиста Марабу" тоже никак не назовешь - подумать здесь есть над чем. В первую очередь, над вопросом: непременно ли человек "со дна" обречен стать подобным тем, кто окружал его с детства, или для него есть какой-то другой путь? На первый взгляд, жизненный путь протагониста красноречиво свидетельствует о том, что среда и дурная наследственность возьмут свое. На второй - выбор и шансы есть всегда. У Роя, во всяком случае, были, а не реализовал он их исключительно потому, что он сам себе злобный Буратино. Возможность задуматься над вечным вопросом преступления, наказания и суда над самим собой у читателя тоже будет - в конечном итоге эта тема окажется одной из главных. Почвы для размышлений на социальную тематику тоже хоть отбавляй.
В общем, меня определенно впечатлило. Жесть, но жесть интеллектуальная.

@темы: Choose life