"Улисс" на экране

Когда-то давно, еще до первой войны автоботов с десептиконами, я обещал Татьяне  schrodingers_cat~ написать про экранизации джойсовского "Улисса". Обещания - их надо выполнять, все же =)
Когда в прошлом году я прочел "Улисса" и узнал о том, что роман экранизирован, да еще и дважды, то испытал культурный шок. Потому что не представлял себе, как можно воплотить на экране языковые и стилистические эксперименты Джойса. Ну, вот, например, фрагмент из главы "Быки солнца": "Во время сие благая она служителница прииде и ста у двери и моли их именем Исуса Господа нашего оставити козлогласование свое яко есть верху госпожа благородна носящи во чреве и ей же время родити" (в оригинале: "This meanwhile this good sister stood by the door and begged them at the reverence of Jesu our alther liege lord to leave their wassailing for there was above one quick with child a gentle dame, whose time hied fast"). Как адекватно передать это языком кинематографа?
Но обе экранизации при знакомстве с ними оказались вполне достойными. Хотя и не менее мозговыносящими, чем сам роман. Если книгу вы не осилили, то за фильмы тоже не стоит браться - рискуете ничегошеньки не понять.
Итак,

подробнее о фильмах

подробнее о фильмах:



Первый, одноименный с книгой, был снят в 1967 году американцем Джозефом Стриком и сразу же после выхода разделил судьбу романа - его запретили к показу в Ирландии. На родине Джойса зрители увидели "Улисса" только в 2001 году. Второй, под названием "Блум", снял ирландец Шон Уолш в 2003 году.
Объединяет обе картины то, что все эксперименты Джойса со стилистикой и формой остались за кадром в силу невозможности адекватно передать их на экране. Поэтому и Стрик и Уолш добросовестно следуют основной сюжетной линии романа, ничего не прибавляя от себя. Но непосредственно в сценариях существует масса различий. Естественно, нечего было и думать о том, чтобы перенести огромную книгу на экран в полном объеме
- оба фильма и так идут по два часа, а в случае, если бы снимали вообще все, что есть в "Улиссе", то они рисковали стать безразмерными. Вопрос о том, что оставить, а чем пожертвовать, режиссеры кое-где решили одинаково, кое-где - по-разному. В обоих фильмах целиком выпали главы "Лестригоны", "Блуждающие скалы" и "Евмей", сократились до минимума "Эол", "Сирены" и "Навсикая". Стрик оставил дорогу домой в "Итаке" и вопросы-ответы в виде закадрового текста, но начисто выбросил поход Блума по магазинам в "Калипсо" и лекцию Стивена о Шекспире из "Сциллы и Харибды". У Уолша и фрагмент с покупками и лекция присутствуют, но вся "Итака" сжалась до коротенькой сцены. В эпизодах, которые присутствуют в обоих фильмах, выбор режиссеров относительно того, какие реплики персонажей оставить, а какие нет, тоже различен. Иногда это сильно меняет восприятие картины. В частности, в "Улиссе" Стрика нет ни одного упоминания о Милли, и умерший во младенчестве Руди получается единственным ребенком четы Блум.
Актеры в обоих картинах постарались на славу. Мило О'Ши в "Улиссе" попал в образ Леопольда Блума на все двести процентов, Стивен Ри, сыгравший аналогичную роль в "Блуме", теряется на его фоне. Стивен Дедал в исполнении Мориса Роевза ("Улисс") и он же в исполнении Хью О'Коннора ("Блум") не сильно отличаются друг от друга, разве что Стивен шестидесятых вышел более нервным и напряженным, Стивен двухтысячных - более мечтательным. А вот образы Молли Блум в фильмах очень разные. У Барбары Джеффорд в "Улиссе" она сдержанная, у Анджелин Болл в "Блуме" - напротив, чувственная, но обе в полном соответствии с первоисточником чудо как хороши =)
Практически все второстепенные персонажи лучше сыграны в экранизации Стрика. За исключением Герти МакДауэлл (девушка из "Навсикаи") и хозяйки борделя Беллы Коэн - в "Блуме" они понравились мне больше.
Музыкальное сопровождение в "Улиссе" сведено к минимуму, в "Блуме", напротив, музыки очень много, и она вполне гармонирует с происходящим на экране.
Отдельная история связана с переводом. Поскольку оба фильма у нас сроду ни в кино, ни по телевидению не показывали, их профессиональная русская озвука отсутствует как таковая. Но это, как ни странно, плюс, а не минус. Переводчик Сава Саблин (также известен как prequence) проделал титаническую работу и создал субтитры к фильмам на основе русского перевода романа, поэтому можно и послушать оригинальную озвучку, и понять, о чем говорят персонажи. Есть и любительская русская озвучка "Улисса" на основе сабов, но лучше смотреть с оригинальной.
Общее впечатление - если вам нравится роман, то фильмы смотреть однозначно стоит. Причем оба, потому что они очень разные, и нельзя сказать, что какой-то лучше, а какой-то хуже.

Скрины

Скрины:

"Улисс":









"Блум":










И песня Кейт Буш с текстом, взятым из финального монолога Молли:

@темы: Десятая муза

---

"Жить вопреки" и теплый ламповый звук

Проигрывателя для виниловых пластинок у меня сроду не водилось, поэтому оценить давно уже ставшие притчей во языцех "теплый ламповый звук" и "преимущество живого винила перед бездушным CD" я не мог =) Все рипы с винила, слышанные мною, не шибко отличались от рипов с CD. А вот сегодня я послушал винил-рип второго кипеловского полноформатника - и путь меня застрелят, но он и в самом деле звучит лучше чем диск =) Насколько я, далекий от всяких тонкостей звукорежиссуры, понял - за счет меньшей громкости записи лучше передано звучание инструментов.

Собственно, вот CD-рип заглавной песни:



А вот винил-рип:



И бонус-история =) Слышано своими собственноручными ушами летом 2005 года в солнечном Крыму по тамошнему радио "Омега-полис": "Сейчас мы услышим группу Мастер с их довольно новой песней "Вавилон". Кстати, они уже почти записали альбом "Пороки времен", и в сентябре 2007 года выпустят его. Их вокалист Валерий Кипелов, по фамилии которого и названа группа, сказал, что они уже подписали контракт на выпуск альбома".

@темы: Музыкальное

---

Эльфийский иммунитет

Если бы не сочинительство, никогда бы у меня не возник этот вопрос, наверное. А тут он ест мне мозг уже пару дней =) В каноне недвусмысленно сказано, что эльфы болезням не подвержены. Чуть покороче - в Сильме, когда Намо произносит Пророчество Севера:
"Ибо, хотя промыслом Эру вам не суждено умирать в Эа и никакой болезни не одолеть вас, вы можете быть сражены и сражены будете — оружием, муками и скорбью; и ваши бесприютные души придут тогда к Мандосу".
И чуть поразвернутее - в примечаниях к "Атрабет Финрод ах Андрет":
"Поэтому они [эльфы] могли совершать более длительные и тяжелые физические усилия (подчиняясь порыву воли) и не испытывать при этом усталости; они не были подвержены болезням; они быстро исцелялись от ран, которые для человека оказались бы смертельны, и могли подолгу выносить сильную физическую боль. Однако от повреждения жизненно важных органов или от слишком тяжелых травм их тела все-таки погибали; кроме того, они не могли восстановить утраченные части тела (отрубленную руку, к примеру)".
Так вот, собственно, вопрос. А подвержены ли эльфы всяческим малоприятным вещам вроде сепсиса или осложнений после тяжелых ран? С одной стороны - вроде бы нет, потому что из вышеуказанного следует, что вирусы их не берут. С другой стороны, меня почему-то терзают смутные сомнения. Заражение крови - это все же не просто хворь какая-нибудь, а последствие ранения. В общем, взываю ко мнениям дражайших ПЧей на сей счет.

@темы: Nightfall in Middle-Earth

---

Ангус Макбрайд

Давненько я не брал в руки шашек не выкладывал хороших артов по Средиземью. Британский художник Ангус Макбрайд рисовал не только и не столько по Толкиену, с середины семидесятых годов его работами оформлялись разновсяческие исторические книги издательства "Аспрей". Нарисовал он для них превеликое множество воинов всех времен и народов, в диапазоне от викингов, кельтов и Кухулина до бойцов Монгольской Народно-революционной армии. А в середине восьмидесятых Макбрайд оформлял книги правил для настольных ролевок по мотивам "Властелина Колец". Этим объясняется то, что многие его работы - просто по Средиземью, а не иллюстрируют какие-то определенные сцены из ВК. И да, по Первой Эпохе у него ничего нет, а по Второй - совсем чуть-чуть.
Для начала - воинство Минас-Моргула. У Макбрайда орки хорошо получались =)

И еще картинки в количестве

Иллюстрации:

Келебримбор:


Назгулы:




Саруман, глядящий в палантир:


Смог:


Фангорн, Пин и Мерри:


Мория. Бой в Летописном Чертоге:


Эовин против Короля-Чародея:


Гэндальф во вратах Минас-Тирита:


Арты к настолкам, не иллюстрирующие какие-то определенные фрагменты из книг:

Галадриэль. Рисунок для обложки настольной РПГ "Lorien" по Второй Эпохе, поэтому многочисленные попытки угадать, что это за эпизод, заведомо обречены на провал. Это просто Галадриэль =)


И сама обложка. Обратите внимание на текст внизу =)



Стражи Цитадели против харадрим. Арт к РПГ "Sea Lords of Gondor":


И Дол-Амрот против Умбара:


Рохиррим. Арт к РПГ "Rohan":


Друэдайн:


Арт к РПГ "Mordor":


Арт к РПГ "Cardolan":


И немного скетчей. Размер небольшой, увы-увы:

Галадриэль:


Арвен:


Арагорн:


Гэндальф:


Бильбо:


Золотинка:

@темы: Nightfall in Middle-Earth

---

Музыка весны

Весна еще не закончилась, но уже можно сказать, что она принесла какое-то совершенно непозволительное множество хорошей музыки. Про Маргенту, Кипелова и Лесьяра я уже писал. А все остальное весеннее и музыкальное - в одном посте, чтобы сильно не растекаться мыслию по древу.

Итак,

что ждал и что порадовало

что ждал и что порадовало:

Amorphis "Circle"
Пока Эса Холопайнен и Томи Койвусаари будут оставаться в строю - за Аморфис можно не опасаться. Уважаю я этих финнов давно и прочно, причем даже охаянный почти всем "Am Universum" и охаянный вообще всеми "Far from the Sun" не считаю такой уж ерундой - в обоих альбомах есть много интересного. Ну, а "Circle" - лучшая их работа с нынешним вокалистом Томи Йоутсеном, как по мне. И одна из лучших в дискографии. Все, за что любим Amorphis, здесь есть - красивые мелодии, глубокий мощный гроул, чередующийся с чистым вокалом, великолепная работа инструменталистов.



Sodom "Epitome Of Torture"
Главные милитаристы тевтонского трэша, окончательно выработав к концу девяностых свой узнаваемый стиль, особо от него не отступают. Зато фэны могут быть уверены, что следующий альбом не принесет никаких сомнительных экспериментов, и снова будут нам яростное ударное молотилово, соляки, оседающие в памяти после первого же прослушивания, и неизменное хрипение Тома Энджелриппера.



Atrocity "Okkult"
А эти соотечественники Sodom всегда были непредсказуемыми до крайности, успев поиграть и симфо-дэс (альбом "Todessehnsucht" крайне рекомендую всем, кто любит этот редкий стиль), и просто дэс, прямой как палка, и индастриал, и фолк, и тяжелые каверы на эстрадную классику восьмидесятых. В этот раз Алекс Крулл пообещал возвращение к корням и обещание сдержал. Никаких следов "Werk 80 II", у которого обложка с Дитой фон Тиз производила более приятное впечатление, чем содержимое альбома, и фолкового "After the Storm", который вообще-то был неплох, если не считать того, что Atrocity оказались похожи на кого угодно, только не на самих себя. Мрачность, тяжесть, брутальность и симфонизм снова на марше!



Six Feet Under "Unborn"
Еще раз убеждаюсь, что смена двух третей состава пошла группе Криса Барнса, бывшего голоса небезызвестных Cannibal Corpse, на пользу. Играют SFU сейчас куда как мощнее и техничнее, чем на любой из своих работ конца двухтысячных.



А вот "The Q-Music Sessions", альбома каверов от Within Temptation, я особо не ждал, но он тоже очень даже порадовал =)

@темы: Музыкальное

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Про Сваргу, подмосковных пэган-металлистов, я уже неоднократно упоминал - нравится мне эта группа. Не путать с ныне несуществующими одноименными коллективами из Башкирии и Киева. Удачные названия повторяются, что ж поделаешь =) Это - та самая Сварга, у которой альбомы "Огни на курганах", "Там где дремлют леса" и "Кровь-река", если что.
Так вот, не далее как вчера Сварга выпустила свою версию украинской народной песни "Ой, чий то кінь стоїть…". Кроме Вольфенхирта, вокалиста Сварги, и их же флейтиста Александра Косякова в записи приняли участие Павел Гилевич, гитарист белорусских пэганщиков Радогост, и скрипачка Альруна (если кто слышал последние работы поляков Graveland и Lord Wind, там именно ее скрипка звучит). Такое музыкальное братство славянских народов вышло =) Песню как таковую оценивать я не буду по понятным причинам - она если не всем, то почти всем хорошо известна и ее давным-давно уже оценило время. А исполнение достойное, как по мне. И даже акцент Вольфенхирта его не портит. Впрочем, судите сами:

@темы: Музыкальное

---

Полуэльфы и биология

Есть у меня идея истории об Элросе во время Войны Гнева. И в связи с этим назрели вопросы биологического характера, связанные с обладателями самой уникальной комбинации генов в истории Арды =) С сыновьями Эарендиля, то есть.
Первый, он же серьезный, касается взросления и старения в роду Полуэльфов. В "Законах и обычаях эльдар" четко сказано, что с семи лет физическое развитие детей эльдар в сравнении с людьми замедлялось, так что облика, в котором они жили всю последующую жизнь, эльфы достигали только к пятидесяти годам, а окончательно взрослыми становились в течение следующих пятидесяти. Детство и юность длиной в полвека, и еще полвека молодости, в общем. Людям же долголетие даровали только во времена Нуменора, и, судя по всему, продолжительность жизни эдайн Первой Эпохи равнялась привычной нам - Беор, проживший девяносто три года, вошел в историю под прозвищем Старый. А вот по поводу Элронда с Элросом я так и не отыскал никаких прямых указаний на то, когда они повзрослели (может, они где-то есть, а я просто не там искал, конечно).

Продолжение

Если же смотреть на других потомков союза эльдар и эдайн, то отталкиваться можно от двух моментов, указанных в хронологии - от даты рождения и от даты свадьбы, через непродолжительное время после которой следует появление их собственных детей. Вряд ли не достигнув зрелости они стали бы вступать в брак со всеми вытекающими отсюда последствиями. И выходит вот что: Диор родился в 470 году П.Э., его свадьба с Нимлот датирована 497 годом, когда сыну Берена и Лютиен было двадать семь лет. С точки зрения судьбы Диор однозначно человек, родился-то он уже после того, как Лютиен сделала свой выбор. Выходит, что и в физическом плане он был человеком. Эльвинг и Эарендиль, оба - дети эльфийских женщин и человеческих мужчин, родились в 503 году, поженились в 525, когда им было по двадцать два года. Значит, они тоже повзрослели с той же скоростью, что и люди. Элронд и Элрос родились в 532 году, между судьбой людей и эльфов выбирали в 590, когда им было по пятьдесят восемь лет. Элрос после выбора прожил еще четыреста с лишним лет. Сомневаюсь, что все это время он правил Нуменором, будучи шестидесятилетним стариком, и вряд ли Элронд, избрав судьбу эльдар, резко помолодел. Из всего этого я рискну сделать следующий вывод: потомки эльдар и эдайн взрослеют с такой же скоростью, что и люди, а затем, достигнув зрелости, перестают стареть, так же, как эльфы. Далее и Эльвинг с Эарендилем, и их сыновья в определенный момент были поставлены перед выбором - стать эльфами, получить бессмертие и навечно остаться в том возрасте, в котором они находятся, или стать людьми с сопутствующими старением и смертью. Вопрос о том, сколько живут эльфиниты, стареют и умирают ли они, если в их жизни не приключится визита в Валинор или Войны Гнева, остается открытым - в истории Арды не было никого, кто мог бы проверить это эмпирическим путем.
И все эти умозаключения - исключительно для того, чтобы определить: двадцать лет - это достаточный возраст для Элроса, чтобы возглавить эдайнское национально-освободительное движение в Дор-Ломине и изгнать вастакских захватчиков, или время действия надо сдвигать в будущее? =)
Вопрос второй, касающийся внешнего облика. Он же несерьезный. Острые уши ардовских эльфов - это фанон, знаю. Нигде в первоисточнике об этом не сказано. Но настолько прочно эта деталь вошла в массовое сознание (и в мое тоже), что отрицать ее уже как-то и в голову не приходит. Какой формы уши у полуэльфов - можно определить исключительно на уровне личного фанона =) То же самое касается вопроса о том, растет ли у них борода. С бородой даже у эльфов в каноне не все понятно. Говорится, что она начинает расти, когда эльф вступает в третий жизненный цикл, но только ли от прожитых лет это зависит - непонятно, так же как и то, почему единственные, кто мог похвастаться бородами - Махтан и Кирдан, причем еще в Первую Эпоху. Хотя, может все остальные, достигнув соответствующего возраста, начинали бриться... В общем, мой личный фанон - у ардовских эльфинитов мужеска пола, как у Таниса из Dragonlance, уши острые, а борода растет =) А у Эарендиля и Элронда, после того, как они избрали судьбу эльфов, в качестве побочного эффекта рост волос на лице прекратился =)

---

ПЧ, снова ПЧ

 Ada Rain, добро пожаловать. Что привело? =)

@темы: Under one flag

---

"Rune"

Продолжаю рассказывать о своих любимых олдскульных играх =) "Rune" - викинговский экшен с видом от третьего лица, в свое время хорошо принятый народом и высоко оцененный критиками, но особой популярности так и не получивший. Создала его в 2000 году "Human Head Studios", компания из США, через шесть лет после "Руны" выпустившая еще один неплохой экшен "Prey". А еще у "Human Head Studios" есть подразделение, занимающееся настолками и ККИ - они выпустили три игры по небезызвестному сеттингу "Gothic".
"Руна" относится к той разновидности игр, который называют термином "слэшер". Нет, фанфики про однополую любовь тут абсолютно никаким боком, имеется в виду глагол "to slash" в значении "рубить". Игровой процесс в них, как нетрудно догадаться, сосредоточен на непрерывном истреблении полчищ врагов. Всенародно любимый "Diablo" - вот вам наиярчайший пример, но в "Диабло" еще много кое-чего от РПГ. В "Руне" же никаких тебе левел-апов, экспы, навыков, побочных квестов, диалогов с NPC и прочих вещей, отвлекающих от самозабвенного рубилова. И магии как таковой здесь тоже нет - редкий случай. Есть оружие и предметы с волшебными свойствами, в скриптовых роликах есть немного колдунства (в основном чОрного, ясное дело), но никаких файерболов, ядовитых туманов и заклинаний "Heal" пятого уровня. Только холодная сталь, только хардкор!

Продолжение

Сюжет, как у любого уважающего себя экшена, занимает ровно полстраницы. Юный викинг по имени Рагнар (нет, это не тот Рагнар, который из Вархаммера, и не тот Рагнар, который исторический, хотя что-то общее между всеми тремя есть) живет в деревне, в центре которой установлены Рунные Камни, своей волшебной силой не дающие Локи вырваться из оков и немедленно устроить Рагнарек. С незапамятных времен жители деревни хранят эти Камни. Но Локи не был бы Локи, если бы не придумал, как нейтрализовать хранителей. Отец Рагнара, местный ярл, в начале игры отправляется в плавание вместе со своими воинами и сыном, как раз достигшим подходящего возраста и доказавшим свою воинскую проф. пригодность в поединке с первым силачом деревни. Не успевает родной фьорд скрыться за горизонтом, как драккар Рагнарова отца перехватывают корабли соседей - Конрака и Сигурда, продавшихся Локи со всеми потрохами. Конрак вызывает грозу, топит корабль хранителей Камней со всеми находящимися на нем людьми, после чего с чувством выполненного долга предатели уплывают. Один, видя такое непотребство, возвращает к жизни Рагнара и дает ему указание: "Иди, спасай Мидгард". Рагнар приходит в себя, понимает, что мир все-таки придется спасти, и приступает к делу. Через подземные пещеры, царство Хель и владения цвергов наш герой движется обратно в родную деревню, чтобы уберечь Камни от разрушения прислужниками Локи. Забавный момент - к Хель он попадает безо всяких порталов в иные миры, просто спускаясь все глубже и глубже в недра земли. Как по мне, это даже круче, чем до Мордора пешком =) По дороге Рагнара, естественно, пытаются остановить представители хищной фауны, зомби, гоблины, цверги, сарки - инфернальные создания, сотворенные из мертвецов царства Хель, и враждебные викинги. Естественно, ничем хорошим для них эти попытки не заканчиваются. В финале Рагнар одолевает сперва мерзавца-Сигурда, затем мерзавца-Конрака, защищает последний уцелевший Камень, в ответ на предложение Локи уничтожить Камень и получить за это златые горы демонстрирует ему непристойный жест и отправляется в Асгард наслаждаться заслуженным отдыхом. В общем, не то, чтобы совсем йотунский стыд, но глубиной и неожиданными поворотами не блещет. Впрочем, не сюжетом хороша "Руна". Хороша она другими вещами. Даже по нынешним временам игра, сделанная на движке Unreal, выглядит довольно-таки пристойно, а тогда - так тем более. Особенно разработчики постарались над анимацией движений. Никакого присущего играм конца девяностых - начала двухтысячных ощущения деревянности персонажей. Все здесь бегают как гепарды, плавают как Левиафаны и дерутся как Д'Артаньяны. Естественно, оружие-доспехи на модели героя соотвествуют тем, которые он подбирал. Если у него есть гномий меч и викинговский топор, то видны на нем будут именно они, причем топор будет висеть на поясе, а меч - за спиной. Оружия масса: мечи-топоры-булавы-молоты в ассортименте. Копий, луков, алебард, кинжалов и прочего в "Руне" нет. Ни к чему суровым северным воинам эти игрушки. Стиль боя, соответственно, зависит от того, что в руках у Рагнара: мечом можно снести пару-тройку вражьих голов за один взмах, а молотом можно вбить противника в землю по самые уши, но им еще надо успеть замахнуться. Враги тоже далеко не промах, очень сноровисто машут мечами, так что поединки здесь крайне интересные, и, как бы банально это ни звучало, здорово напоминают танец. Детализация на достаточно высоком уровне, вплоть до прорисованных драгоценный камней в рукоятках мечей и клинков, окрашиваюшихся кровью уже после первого успешного выпада. Сейчас всем этим никого не удивишь, а тринадцать лет назад такие моменты поражали воображение =)
Атмосфера Севера в "Руне" присутствует целиком и полностью. Нет ни солнышка, ни птичек, ни зеленой травки. По большей части действие происходит под землей, но и на поверхности небо постоянно затянуто тяжелыми тучами, а пейзажи выдержаны в холодной сине-серой гамме.
Играется в "Руну" достаточно легко, баланс между мечемашеством, беготней по подземным тоннелям и головоломками здесь соблюден, всего ровно столько, сколько надо. Можно повысить уровень сложности - врагов не прибавится, но драться они будут лучше.
В общем, любителям мрачной скандинавской романтики и мрачного скандинавского фехтования без лишних разговоров - однозначный мастхэв.

@темы: Nordland

---

В продолжение предыдущего

В посте про новый сингл ВК у  Olha Venn упоминался трек "Gadir" испанских пауэр-металлистов Dark Moor, который некий неизвестный шутник разместил на Музебре, назвав его песней "Отражение" группы Кипелов, и я вспомнил о такой иногда веселой, а иногда не очень веселой штуке как фэйки. Проще говоря, песнях одного исполнителя, которых называют песнями другого исполнителя. Бывают они случайные и намеренные. Намеренные делаются либо ради смеха (своеобразного смеха, конечно: из серии "переименовать "Hammer Smashed Face" Cannibal Corpse в какой-нибудь свежий попсовый хит, разместить его на сайте c бесплатной музыкой и веселиться, читая гневные комментарии скачавших"), либо в порядке пиратства.

Продолжение

Последнее цвело буйным цветом, когда народ активно покупал диски и кассеты, встречается и сейчас - когда за пару недель до выхода какого-нибудь ожидаемой работы в сети появляется нечто с такими же названиями песен (если трек-лист уже был в анонсе), на поверку оказывающееся совершенно другим альбомом другой группы, хорошо если хотя бы схожей по стилю. Но чтобы об этом узнать - его ведь надо сначала скачать и послушать. Так что выложивший успевает получить свои дивиденды от того, что с файлообменника качают его архив, или получить растущий рейтинг на торрент-трекере. Обман, конечно, быстро вскрывается, но определенное количество людей успевает стать его жертвой. Самый яркий подобный пример - летом 2003 года, накануне выхода "St. Anger" Металлики, в продаже были минимум три разных его фэйковых варианта, составленных из песен Corrosion Of Conformity, Meshuggah, White Zombie, Eternal Decision и других подобных команд. В те времена с информацией было туго, так что у народа возникал нехилый когнитивный диссонанс от того, что: 1) Метла резко сменила стиль (впрочем, настоящий "St. Anger" в итоге оказался довольно-таки похож на творчество вышеперечисленных); 2) на протяжении альбома несколько раз меняется звучание, а Хэтфилд отчего-то начал петь разными голосами =)
С фэйками случайными все гораздо сложнее. Как правило, это не альбомы, а отдельные треки, и приписываются другому исполнителю они по незнанию. Чаще всего путают основную группу и сольники/сайд-проекты. Так, вещи со "Смутного Времени" и альбомов пост-арийского Кипелова регулярно обзывают Арией, а песни Арии кипеловского периода (особенно часто это бывает со "Штилем" и "Осколком льда") - песнями Кипелова. Здесь путаница усугубляется еще и тем, что экс-арийцы (Мастер, Маврин, тот же Кипелов, Артерия) неоднократно перепевали старые вещи Арии. Точно так же "Tears of the Dragon" с сольника Брюса Диккинсона регулярно называют песней Iron Maiden, песни Demons & Wizards, проекта Ханси Кюрша и лидера Iced Earth, приписывают Blind Guardian (поет-то Ханси, его голос трудно с чьим-нибудь спутать), многочисленные треки других коллективов с гостевым вокалом Михаила Горшенева относят к песням Короля и Шута (особенно часто - "Don’t Crucify Me" Red Elvises), песни проектов Verba/Оля и Монстр, в которых поет Ольга Пулатова - к творчеству Flёur, а все параллельно-перпендикулярные проекты Егора Летова - скопом к Гражданской Обороне (хотя здесь нетрудно ошибиться - в запутанной летовской дискографии хорошо ориентировался, наверное, только он сам). А еще иногда бывает так: человек находит в безднах Интернета безымянный трек, который показался ему похожим на какую-нибудь известную группу, обозначает исполнителя в соответствии с тем, что ему показалось, и начинает песня свое победное шествие, будучи приписанной к творчеству совершенно посторонних людей. Существовала, допустим, в Минске группа IceCreamOff. Играла себе хэви, звезд с неба не хватала, была широко известной в узких кругах. До тех пор, пока кто-то в сети не откопал их песню "Легион". Без какой-либо информации о том, кто ее исполняет. И назвал "Легион" дуэтом Арии и Би-2, потому что голос и манера пения айскримовского вокалиста действительно похожи одновременно и на ВК и на Леву Би-2.



Так же получилось с песней "Время - песок" группы Materia Prima. Фронтмен группы Надир Кулов тоже поет в кипеловской манере, так что вещь частенько приписывают Арии/Кипелову. Впрочем, некоторое отношение к семейству Арии Materia Prima все же имеет =) На их единственном пока альбоме в качестве гостей засветились Сергей Попов и Вячеслав Молчанов, а Надир в свою очередь спел "Серебрянный полк. Иное прочтение" на маргентовских "Детях Савонаролы".



Похожая история вышла и с песней саратовского автора и исполнителя Алексея Пономарева "А мы не ангелы", которую обозначают как вещь Агаты Кристи, Lumen или группы Би-2, а чаще - всех трех сразу, и с песней малоизвестной группы Радуга "У нас будут дети" (ее относят то к творчеству Янки Дягилевой, то к Flёur, невзирая на абсолютную несхожесть манеры исполнения и стилистики текстов).





Из всего этого, чтобы не ошибаться самому и не вводить в заблуждение других, есть два выхода - рыться в дискографиях любимых исполнителей, благо, сейчас официальный сайт/группа в социальных сетях есть практически у всех, на предмет поиска сомнительных вещей. Или просто слушать музыку, которая нравится, и не заострять внимание на том, кто ее играет-поет =)
Напоследок - еще одна история из прошого, рассказанная на кипеловском форуме в далеком 2004 году модератором с ником Lars:
"Помнится, в те времена, когда птеродактили бороздили просторы Большого театра, я прикупил пиратскую кассету "С кем ты?". От прослушивания меня, человека тогда информационно голодного, бросало то в жар, то в холод. Вот так я познакомился с творчеством группы "Бони НЕМ". Как они (пираты) умудрились такое записать - я до сих пор не понял. Маленькое уточнение: немоляевско-бониэмовская вещица "Sunny" значилась по списку как "Память о...".

@темы: Музыкальное

---

Дети капитана Флинта

В те далекие времена, когда деревья и компьютеры были большими, а я был наивен, молод и горяч, фирменные диски в наших краях были дичайшей редкостью, а лицензия только-только давала свои первые робкие ростки. Так что видео/аудио/игровое пиратство переживало подлинный расцвет. О фильмах мне сложно что-либо определенное сказать - не особо я в те времена следил за новостями кинопродукции, а вот в игры порою поигрывал, и музыку целенаправленно уже слушал.

Часть 1, игровая

Часть 1, игровая:

На игровом рынке конца девяностых - начала двухтысячных безраздельно властвовали две занимавшиеся пиратскими русификациями могучие конкурирующие конторы: "Фаргус" и "Седьмой Волк Мультимедия". Качество выпускаемых ими переводов определялось исключительно степенью добросовестности людей работавших над той или иной русификацией и варьировалось от очень хорошего (перевод первых двух "Fallout" от "Фаргуса" я считаю гораздо более удачным, чем вышедший почти на десять лет позже официальный перевод "1С") до просто кошмарного, когда игровой текст загонялся в программу вроде Промта и в лучшем случае слегка редактировался после. Абсолютную пальму первенства среди виденных мною подобных творений удерживает посвященная Второй мировой войне стратегия "Close Combat III", в которой сообщение о кончившихся у солдат боеприпасах выглядело как "Мы выполняемся низко на ammo", а при исчезновении противника с линии огня бойцы бодро рапортовали: "Огонь потерянный адресата". В другой стратегии на ту же тему, "Panzer General II", Псёл, река в Курской области, стараниями переводчиков превратилась в Псоил, Варшава - в Варсоу (как пишется, так и читается, фиг ли), а Зееловские высоты под Берлином - в Силовские холмы. Причем среди переводов, как нетрудно догадаться, преобладали именно сделанные машинным способом. Времени-то на них гораздо меньше тратится. Но, несмотря на это, все играли и нос не воротили. Оригинальные аглицкие версии игр если и попадались в продаже, то стоили гораздо дороже, а до появления торрентов в те годы еще было как до Луны. Инет с диалаповским соединением, да и то только у избранных - какое скачивание игр из сети, вы о чем? Потом времена изменились, официальные переводы перестали быть диковинкой и титаны пиратского перевода приказали нам всем долго жить. Если по количеству выпускаемых игр они еще могли конкурировать с "СофтКлабом", "Новым диском" или "Руссобитом-М" и иже с ними, то борьбу за качество продукции проиграли безнадежно. Но даже в нынешние времена, учитывая, что локализация почти всегда выходит позже оригинальной версии, в первые дни после релиза нет-нет да и проскочит в Инете перевод, сделанный на коленке каким-нибудь нетерпеливым энтузиастом.

Часть 2, музыкальная

Часть 2, музыкальная
Говорят, что самый верный индикатор популярности музыкального коллектива - это количество бутлегов, пиратских релизов, неофициальных сайтов (раньше) и групп в социальных сетях (сейчас). По этому показателю на постсоветской тяжелой сцене не было равных Арии позднекипеловского периода. В начале двухтысячных популярность группы и сама по себе выросла почти до уровня конца восьмидесятых - из клубов и небольших ДК арийцы вышли на стадионы (чтобы семь-восемь лет спустя снова вернуться в клубы и небольшие ДК, но это уже совсем другая история). А ажиотаж вокруг ухода ВК сотоварищи и туманность переспектив самого дальнейшего существования группы тем более подлил масла в огонь. Тогда даже люди, далекие от металла как дворяне-революционеры от народа, знали, что Кипелов уходит из Арии. Стоит ли удивляться, что пиратские релизы полезли как грибы после дождя. Опять-таки, торрентов и быстрого Инета еще не было, так что МР3-диски, CD и кассеты очень даже пользовались популярностью. Разновсяческих сборников, составленных исходя из личных предпочтений пиратов, только за весну-лето 2002 года вышло с десяток. "Горящая стрела", "Ночь в июле", "Я не сошел с ума" и разнообразные "Зы бесты". Некоторые из них ничем особо примечательны не были, а на некоторых красовались такие зубодробительные очепятки в названиях как "Ангельская боль", "Тишина смерти", "Говорящая стрела" или "Позагни Амеика". На МР3-диске с ярко-фиолетовой обложкой, помимо того, что порядок песен в альбомах был капитально перепутан, присутствовали треки "Жизнь пополам", "Машина времени", "Свет в твоем окне", "Мания векичия" и мой личный фаворит "Тебе дадут в знак". Позже, к концу нулевых, волна всенародной популярности Арии и проектов экс-участников схлынула, да и все больше людей начало качать музыку вместо того, чтобы покупать ее на физических носителях, и подобные релизы исчезли так же резко, как появились в свое время - пираты никогда не занимались тем, что не приносило дохода. Другие металлические группы из бывшего Союза такой популярностью как семейство Арии никогда не пользовались, так что пиратить у нас предпочитали зарубежный тяжмет - сборники Iron Maiden, Metallica, Judas Priest или AC/DC, составленные непонятно по какому принципу, тоже появлялись регулярно. Но ничего связанного с ними столь же забавного, как с Арией, мне не попадалось. Ну вот, разве что, фото состава с Блейзом Бэйли на обложке сборника Iron Maiden, составленного исключительно из песен с вокалом Брюса Диккинсона. На этой же обложке присутствовала гордая надпись "Limited Edition". Хорошо хоть без пронумерованных вручную копий обошлись =) Или МР3-диск Carcass и Arch Enemy, где вместо первой половины дебютника Carcass был записан альбом "Realm of Chaos" других британских дэтстеров Bolt Thorwer. В данном случае это, скорее всего, просто курьез. А вот о случаях, когда песни одного исполнителя случайно или целенаправленно приписываются другому, о фэйках, то бишь - в следующий раз =)

@темы: Музыкальное

---

Margenta. "Sic Transit Gloria Mundi"

Margenta, all-stars проект Маргариты Анатольевны Пушкиной, выпустил свой шестой полноформатник (он же - третья часть "Династии Посвященных") под названием "Sic Transit Gloria Mundi". "Так проходит мирская слава", то есть. Работали над ним очень долго - самые ранние вещи для альбома были написаны еще три года назад, в процессе работы из проекта выпал главный композитор Сергей Скрипников и одно время я уже думал, что новая работа Маргенты так никогда и не выйдет. Но все кончилось благополучно - результатом трехлетнего труда стали целых два CD и почти два часа музыки.

Продолжение

Отсутствие единственного композитора, как ни странно, пошло альбому на пользу - музыка очень разная и каждый найдет себе что-то по душе - от брутального рубилова "Крысолова", написанного экс-"мастером" Андреем Смирновым, и "Конца апреля" лидера индустриальщиков Вал'кирия Александра Дронова до неоклассических, сыгранных целиком на клавишных "Железного Леса" Михаила Бугаева из Гран-Куража и "Cara Italia" за авторством Ивана Евдокимова, известного в первую очередь как звукорежиссера, записывавшего "Кровь за кровь" и "Игру с огнем" Арии. Но при этом общий стиль все равно выдержан - чувствуется, что это продолжение первой "Династии" и "Детей Савонаролы". В текстовом плане альбом посвящен знаковым историческим персонажам и событиям, общий его смысле - то, насколько быстро забываются человеческие свершения (собственно, что и вынесено в название). Среди тех, кому посвящены тексты - покоритель Южного Полюса Роберт Скотт ("Ключи"), братья Стругацкие ("Благородному дону Румате"), Уильям Блейк ("Розы для Уильяма Блейка"), Ронни Джеймс Дио ("Голос"), внезапно - Эдмунд Шклярский ("Железный Лес") и еще очень много выдающихся личностей. Впервые на альбоме Маргенты присутствуют тексты, написанные не Маргаритой - в 2010 году Радио России проводило конкурс на лучшие стихи для новой "Династии", и творчество победителей материализовалось в песни. Очень даже достойные - если не знать, то и не скажешь, что они не принадлежат перу главной поэтессы русского металла. Общее настроение альбома - совсем уж черного отчаяния, как на "Детях Савонаролы", здесь не так уж много, разве что "Конец апреля", посвященная Чернобыльской аварии, подойдет под это определение. По большей части преобладает... светлая грусть, что ли. Печаль по ушедшим временам и людям - потому что большинство из героев песен уже покинули этот мир, кто-то давно, а кто-то - совсем недавно.
Как обычно, среди участников записи множество хорошо известных имен - Дмитрий Борисенков из Черного Обелиска, нынешний голос Арии Михаил Житняков, Алексей Булгаков из Легиона, Андрей Смирнов из Everlost, Лекс из Мастера, Виталий Дубинин, Сергей Попов и Максим Удалов (отметилась вся Ария, кроме Холстинина), Сергей Терентьев, Даша "Nookie" из Слота, знакомые по предыдущим альбомам Маргенты Алексей Хабаров, Glossy и Миласа - еще очень долго можно перечислять. В общем, если вам нравились предыдущие работы Пушкиной сотоварищи - непременно слушать.

@темы: Музыкальное

---

Пикник, "Декаданс"

Как сказал бы герой небезызвестной новогодней ленты, "каждый год в апреле мы ходим на Пикник". Этот год не стал исключением. Долго и много расписываться не вижу смысла, отмечу только самое главное =) Что понравилось: возвращение экранчика (без него на юбилейном концерте сцена даже как-то сиротливо смотрелась), отличные декорации и визуальные эффекты к новым песням (передвижная металлическая конструкция из "Декаданса" и Брат Васильев в образе волынщика-иллюстрации к "За пижоном пижон" - это пять, однозначно; из видео очень понравились ролики к "Вплети меня в свое кружево" и "Игле"), хорошо подобранные вещи из нового альбома, обязательная программа ("Египтянин", "Серебра!!", "Фиолетово-черный" и так далее), традиционно хороший для Оперного театра звук. Что не понравилось - а вот не будет такого, все хорошо было =) Ну, разве что можно посетовать на то, что концерт не резиновый и все, что хотелось бы услышать, в него не помещается.

1. Интро
2. Дай себя сорвать
3. За пижоном пижон
4. Из мышеловки
5. Вплети меня в свое кружево
6. Кукла с человеческим лицом
7. Египтянин
8. Глаза очерчены углем
9. Декаданс
10. У шамана три руки
-----------------------------------------------
11. Клоун беспощадный
12. Говорит и показывает
13. Игла
14. Серебра!!
15. Инкогнито
16. Фиолетово-черный
17. Твое сердце должно быть моим
18. Шарманка
19. Праздник
-----------------------------------------------
20. Королевство кривых
21. Там, на самом краю земли

@темы: Музыкальное

---

Кипелов, "Отражение"

Обещанный сингл Валерия Александровича сотоварищи вышел почти без задержек - обещали в марте, появился в начале апреля.



"Сальери и его Отражение" - первый кипеловский эпик в полном смысле этого слова. Интересная идея и достойное воплощение - спето-сыграно отлично. Оркестр очень хорошо вписался. Когда песню только анонсировали, я думал, что она будет длиться минут десять, но так даже лучше - не возникает ощущения затянутости. Улыбнуло то, что мелодия припева неожиданно напомнила припев "На крутом берегу" со второго кипеловского полноформатника - впрочем, "Сальери" целиком написал Молчанов, а "На крутом берегу" - он же вместе с ВК, так что это объяснимо =)
"Ария Надира". С конца февраля уже звучала на радио, с начала марта игралась на концертах, а теперь появилась в хорошем качестве. Здесь соглашусь с тем, что говорила  Тиберия - ее бы Кипелову спеть лет пятнадцать назад... А сейчас инструментальная часть производит гораздо более сильное впечатление, увы-увы.
Старые песни - "Мертвая зона" и "Я свободен" хорошо известны, проверены временем и в представлениях не нуждаются. "Мертвая зона" получилась очень здорово, "Я свободен" - чуть похуже (оригинальную версию со "Смутного времени" все равно не переплюнуть, как по мне).

@темы: Музыкальное

---

The Four Horsemen

В последнее время и у  no_free_names мелькнуло прослушивание Металлики, и у  Olha Venn, так что я тоже решил вспомнить Отцов =) Пусть будет по одной самой любимой песне с каждого из номерных альбомов (в смысле, без "Гаражей", "S&M", совместного с Лу Ридом и многочисленных концертников). Выбор у меня местами банальный, местами, напротив, очень неожиданный =)

Вот

@темы: Музыкальное

---

Вечный Воитель с бензопилой.

Пробегая сегодня по книжному рынку, совершенно случайно приобрел эксмовское издание первых двух книг из цикла об Эрекозе. В бумажном виде "Феникса в обсидиане" у меня не было, и я даже не надеялся его отыскать - выходила книга целых десять лет назад. По такому случаю надо перечитать цикл об этом самом главном Вечном Воителе. Том самом, который с бензопилой =) Благо, в сравнении с тем же Элриком или Хоукмуном он очень короткий - три книги всего. Так что в ближайшее время у меня будет некоторый рецидив любви к произведениям Муркока, не пугайтесь, други =)

"В этих видениях не было образов. Только имена. Длинный список имён. Их произносил нараспев гулкий голос, и в нём звучала насмешка. Корум Джайлин Ирси. Конрад Арфлейн. Урлик Скарсол. Турин Турамбар. Фродо Бэггинс. Винни-Пух. Бэтмен. Спайдермен. Шерлок Холмс с Бейкер-Стрит. Питер Пэн. Конан из Киммерии. Альберт Эйнштейн. Д'Артаньян. Маршал Жуков. Борис Гребенщиков. Крокодил Гена. Корвин. Будда. Моисей. Влад Велич. Комиссар Жюв. Олмер. Штирлиц. Василий Иванович. Элрик. Эрекозе. Хокмун..."

(из анекдотов с сайта "Танелорн")

@темы: Tales of the one who's born to change

---

Пленный со знанием "языка"

Многие, наверное, помнят, этот диалог из классики советского кино:
– На фронте, если "язык" молчит, что с ним делают?
– Как что? Поступают с ним, как говорится, по законам военного времени.

В общем, давным-давно я задумался над таким вот "поступить по законам военного времени" в контексте ардовского легендариума. Эльдар, безусловно, хорошо слышат, далеко видят и отлично маскируются, но не все можно увидеть и услышать самому. Вряд ли кому удастся пробраться на военный совет в Ангбанд, чтобы узнать, какие у Моргота планы на будущую кампанию. Есть вещи, которые сможет рассказать только пленный. И вот отправились эльдарские разведчики под Тень, выследили какого-нибудь командира из черного воинства, схватили его, ушли от погони, приволокли "языка" в свой лагерь - и что с ним делать, если говорить он не желает? "Никто, будь он даже из числа валар, не может читать разум других равноправных созданий" - это "Преображенные мифы", и в "Осанвэ-кэнте" был момент о том, что "каждый разум обладает правом закрыться и наделен полной возможностью совершить это силой воли. Ничто не может преодолеть преграду Hежелания". В общем, насильно к нему в голову не залезешь. "Хоть орки и были пальцами на руке Моргота, и с ними надлежало воевать не на жизнь, а на смерть, тем не менее, они не заслуживали применения к себе их собственной жестокости и вероломства. Пленных орков нельзя пытать, даже для получения сведений, необходимых для защиты домов эльфов и людей. Если орк сдавался и просил пощады, он должен был получить ее, все равно какой ценой. Таковы были поучения Мудрых, хотя среди ужасов Войны они не всегда соблюдались". Это тоже "Преображенные мифы", рассказ об орках. А если дело происходит уже во время Войны Гнева, и пленный - не орк, палец на руке Моргота, а очень даже человек? Можно пригрозить смертью, но он вполне может не бояться умереть. Сколько я ни думал на эту тему, так и не смог прийти к однозначному выводу. Пусть поучения Мудрых не всегда соблюдались среди ужасов войны, но как-то не верится мне в эльдар или эдайн, тянущих из пленного жилы бамбуковыми палочками. Хотя то, что на официальном языке называется "мерами психического и физического воздействия" - оно очень разное бывает, конечно.

@темы: Nightfall in Middle-Earth

---

Spring has come

После неотвратимо и внезапно посетивших нас в конце марта морозов со снегопадом, после слякоти и хлюпанья под ногами минувшей недели, буквально за день к нам наконец-то пришла весна. Не календарная, а самая настоящая весна. Уж на что я всегда оставался равнодушным к ней, но сегодня я возвращался домой - и во мне неожиданно царила совершенно глупая и флаффная радость от того, что она наконец-то пришла =)



И весенний кавер от немецких пауэрщиков At Vance на бессмертную классику:


Прослушать или скачать AT VANCE Vivaldi бесплатно на Простоплеер

---

Новые ПЧ

 Ven., добро пожаловать. Что привело? =)

@темы: Under one flag