Иногда и в рекомендациях Инстаграма попадаются интересные вещи. Например, аккаунт Элли, фотохудожницы с острова Рюген, делающей восхитительные пейзажные фото. Давайте вместе полюбуемся красотами зимней Балтики, соратники.
Герой в "Годвилле" отыскал летопись черных гномов под названием "Негрогномикон". Считаю, что это прекрасное дополнение к библиотеке различных таинственных и зловещих книг из вселенной Говарда нашего Филипса. Ну вы знаете: собственно "Некрономикон", "De Vermis Mysteriis", "Cultes des Goules", "Пнакотические манускрипты" и так далее =)
По сравнению с двумя предыдущими работами, которые кратко можно было охарактеризовать как "Accept на дискотеке восьмидесятых", "Circus of Doom" звучит практически как возвращение к корням. Мелодии и ритмы зарубежной эстрады слышны здесь буквально в паре песен ("Russian Roulette" и "Armageddon"; кстати, они же, пожалуй, и главные хиты альбома), остальные же вещи расположены на стыке хэви и пауэра. Клавишные теперь не столько танцевальные, сколько пафосные, а-ля поздний Nightwish - даже хоры присутствуют, а соло-гитарист местами пилит как заправский шреддер =) А вот что остается неизменным вне зависимости от того, в каких пропорциях у Battle Beast на сей раз смешиваются тяжмет и дискотека, так это две вещи: Ноора Лоухимо прекрасно поет (пожалуй, ее голос - это их главный инструмент и главный козырь), а мелодии практически всех песен хорошо запоминаются.
Объект Колесо Телеги - две взаимодействующие галактики, малая галактика в стадии прохождения через большую. Расположен в созвездии Скульптора на расстоянии около 500 миллионов световых лет от Земли.
У МВД по Республике Якутия тоже есть свой Твиттер, в котором они, помимо стандартной криминальной хроники, время от времени публикуют разные курьезные сообщения, поступившие в полицию. Например, такие, как это =)
Посмотрел отмеченный многочисленными премиями "Блокадный дневник". До этого читал рецензии от разных кинокритиков, и положительные, и негативные, видел отдельные кадры, поэтому в общих чертах представлял, что увижу. Представления оправдались. В начальных титрах говорится, что фильм основан на воспоминаниях Ольги Берггольц, "Блокадной книге" Даниила Гранина и Алеся Адамовича, воспоминаниях блокадников, все события здесь реальны и ничего не вымышлено. Сюжет в общих чертах взят из "Дневных звезд" Берггольц: Ленинград, февраль сорок второго года, первая и самая страшная блокадная зима. Главная героиня, предчувствуя скорую смерть от голода и холода, хочет проститься с отцом, и отправляется через полумертвый город на завод, где тот работает врачом. Большая часть происходящего на экране - ее одиссея по заснеженным и усеянным трупами ленинградским улицам. Первое, что сразу же бросается в глаза - это несоответствие изначальной заявки на почти что документальность тому, как здесь показана блокада. У меня сложилось впечатление, что режиссер, стремясь пронять современного толстокожего зрителя, намеренно сгустил краски ленинградской трагедии почти до гротеска. Снегом завалено все: лестничные пролеты в домах, дворы, улицы, и даже Невский проспект выглядит как сплошной сугроб. С крыш домов свисают гигантские сосульки почти до земли (откуда, если температура внутри домов едва ли выше нуля?). Люди на улицах либо уже мертвы, либо вот-вот умрут, едва передвигаются и ведут себя как зомби. Если вы читали "Дневные звезды", то сразу заметите, что при написании сценария из первоисточника старательно убраны любые примеры взаимовыручки, поддержки и просто человечности. Экранный Ленинград производит впечатление огромного склепа: никаких намеков на то, что город живет и сражается. Почему немцы еще его не взяли - загадка; наверное, боятся ступить в этот мир холода и смерти. По сути, на протяжении полутора часов мы наблюдаем страшную сказку о путешествии девушки Ольги через царство мертвых и вечной зимы, и многократно повторяемую иллюстрацию тезиса "от голода и лишений человек порою теряет человеческий облик". Из всех, кого Ольга встречает на своем пути, хоть какую-то симпатию вызывает разве что девушка-дружинница, собирающая мертвых на улицах, но к ней тут же прилагается злобная напарница, которая не прочь поживиться вещами умерших. Да и самой Ольге первые две трети фильма трудно сопереживать: она такой же бесчувственный и безэмоциональный живой мертвец. Но в последние полчаса, когда героиня все же добирается до своего отца, все меняется. В маленькой заводской амбулатории мы впервые видим жизнь, по-настоящему живых людей, и сама Ольга, оказавшись среди живых, отогревается и воскресает. Ты слушаешь обращенные к дочери слова доктора о том, что она сильная, если сумела дойти сюда, о том, что она должна жить и помогать тем, кто слабее, слушаешь, как он говорит о жажде жизни, о своей мечте, когда придет весна, посадить розы и увидеть, как они расцветут, и испытываешь самый настоящий катарсис. Поневоле думаешь: ну ведь эти полчаса хорошо же сняты и сыграны. Ведь можно было обойтись без гротескных ужасов Ленинграда, превращенного то ли в царство Аида, то ли в озеро Коцит из "Божественной комедии", без зомби-апокалипсиса и демонстрации глубин человеческого падения. Обошлись же в блокадных эпизодах советской экранизации "Дневных звезд", где показали такое же путешествие Ольги, сумев передать драму осажденного города без использования концентрированной жути. Фильм бы от этого только выиграл.
Вот не зря я не заглядываю на Фикбуке в раздел "Политика". Потому что вторым же фиком в закрепленных там висит вещь, от одного описания которой можно получить сильнейшую моральную травму
Читать не рискнул. Слишком опасно даже для такого любителя жанра "Литературный Франкенштейн", как я =) Но, судя по количеству плюсиков, кто-то читает, причем всерьез.
В качестве контекстной рекламы браузер периодически подкидывает мне ссылки на "Автор.Тудей" - если кто не знает, это что-то вроде "Литреса"; сайт, на котором по подписке можно читать многотомные ориджиналы разной степени литературности или графоманистости. В рекламе пишутся аннотации, и они порою бывают просто сногсшибательными =)
"Однажды я, Бог-Император, умер. И спустя тысячелетия переродился в теле тщедушного Вадима Сабурова из проклятого и презираемого рода. Мир изменился до неузнаваемости. И правят в нём мои старые враги, прикрываясь моим нетленным трупом... В школе Вадима травят и избивают одарённые дети из знатных родов. Учителя грозят отчислением из-за плохих результатов на Арене. Любимая девушка использует Вадима в качестве груши для битья".
Движимый любопытством, глянул. История о том, как всеми презираемый изгой приходит к успеху, написанная с совершеннейшей серьезностью. Даже жаль, что так, потому что стеб с таким сюжетом мог бы выйти гораздо лучше =)
Пародий и переделок "Запорожцев" Репина под разные исторические события и фандомы не счесть: от раннесоветской карикатуры "Большевики пишут ответ Керзону" до "Симпсонов", в которых, как известно, есть пародии вообще на все. Вархаммер тоже не остался в стороне. Арт Стефана Ристика под названием "Орки пишут манифест" =)
Пока нет настроения для содержательных постов, безыдейно пощу космические красоты - в частности, моих любимых газовых гигантов =) Южный полюс Юпитера в объективе аппарата Juno, май 2018 года.
Омикрон, похоже, добрался и до нас - на работе куча народа свалилась с ковидом в не очень тяжелой, но очень заразной форме. Судя по всему, то, что большинство из нас прививалось или болело еще минувшей весной - минувшим летом, и антитела к настоящему времени у всех упали, тоже сыграло свою роль.
На работе собирается цвести цветок, который официально зовут зигокактусом шлюмбергерой, а в простонародье декабристом, и я вспомнил прекрасную историю Дарьи Верясовой про декабристов, которые распустились =)
Когда-то в юности я услышала стихотворную строчку, мой небогатый внутренний мир, но всё-таки перевернувшую. С ног на голову, кувырком, так что мелочь посыпалась из карманов. "На моем окне распускаются декабристы!" - вот эта строчка. Как ребёнок Крайнего севера, я умею ориентироваться по сугробам и северному сиянию, знаю на вкус голубику с морошкой, отличу карликовую березу от ягеля и предскажу появление солнца после полярной ночи. Так себе знания для выживания в дикой природе, но мне хватало. Я ведь не собиралась выживать в дикой природе! Никто и никогда всерьёз не готовится выживать в дикой природе, а все-таки выживает. Но и в окультуренном огороде мои познания оставляли желать лучшего. До отъезда на материк я и не подозревала о том, что картошку растят несколько месяцев, а помидоры - это куст, а не дерево. И цветы в нашем доме не приживались, да и вообще почему-то мама любила кактусы - наверное, за то, что забывала их поливать, а они (из упрямства, я думаю) не засыхали. Хотя в конечном итоге всё равно засохли. И вот я услышала строчку: "На моем окне распускаются декабристы!" и сразу представила себе зеленеющего Пестеля и Рылеева, выставленного между рам с раскинутыми в стороны руками. Ледяное скольжение темного воздуха за окном. Висящего возле форточки Каховского и остальных с двойными фамилиями. И летящий над ними голос императора-самодержца: "Распустились, мать вашу!" Стало жутко и непонятно. Помнится, я ещё спросила: "А как это?" Как может зеленеть Пестель, а Рылеев - сидеть между рам? Как может висеть Каховский и остальные с двойными фамилиями? Как может мир быть таким абсурдным и чудным? Как сумел человек описать и муки казненных бунтовщиков, и тяготы сосланных в рудники? И меня, глядящую на на окно, как любая из русских женщин, что кинулась за мужем в Сибирь? Ее горячее, сжигающее всё на своём пути сердце? Собеседник посмотрел на меня изумленно и ответил голосом Пермякова: "Вот ты ёж! Это цветок такой - декабрист! Это он распускается на окне. У вас, что, не растут декабристы?" О, какая бездна разверзлась под моей головой, как беззвучно летели туда монеты! Где-то там, на далёком дне распускались настоящие декабристы, хотя как понять, кто теперь из них настоящий? И куда девать голос императора-самодержца: "Распустились, мать вашу!"? Пермякову я, конечно же, не поверила. Ведь вкладывал автор смысл в эту строчку: "На моем окне распускаются декабристы!", - ведь не может она быть просто так. Ведь не могут поэты ничего не иметь в виду, кроме времени года, ведь они не могут так распуститься, мать вашу! А цветы... Ну, такое... Я от них ожидала большего.
Вечная тема при обсуждении любых концертов любых исполнителей - не только как играли, но и что играли. Редко под каким постом музыкантов в соцсетях о прошедшем выступлении нет комментариев в духе "все было замечательно, но так хотелось услышать [подставьте название любимой песни автора комментария]". И редко какой концерт обходится без криков из зала "Сыграйте [подставьте название любимой песни кричащего]!". Хелависа на примере концертного репертуара Мельницы подробно объясняет, почему с сет-листами не все так просто, как кажется =)
Расскажу немножко о том, как составляются треклисты концертных программ. Понятно, что для презентации альбома необходимо вкорячить в треклист как можно больше песен с альбома, но при этом совершенно невозможно сыграть их в альбомной последовательности, поскольку динамика живого выступления подчиняется своим довольно строгим законам. Поэтому перед нами всегда задача разбавить новый материал старым, поженить свежие концептуальные штуки с проверенными хитами, сделать так, чтобы зал и включился с первых нот, и не заскучал в середине, и раскачался, запел и запрыгал к концу. Так, например, в нынешней программе есть пафосная финальная вилка ЛВВЗ - Невеста Полоза - Анестезия - Хамсин. Есть и у нас и резкий перепад в середине - мощнейшая Прялка перед антрактом, флейтовый номер после него и разгон заново начиная с камерной дуэтной акустики. Есть концептуальная кольцевая структура - начинаем одной джигой, заканчиваем другой. Вся последовательность треков программы у нас не только напечатана на бумажках, которые Петрович перед каждым выступлением приклеивает на сцену чёрной гафой, но и забита в компьютер, чтобы у нас были синхронизированы клик в ушах, плейбэк в колонках и видео на экране. Поэтому нельзя просто так посреди концерта взять и сыграть Воина Вереска между Чужим и Ночной Кобылой, даже если вы очень просите. Кстати, нельзя его сыграть и по другой причине - в программе может быть максимум два медляка типа «монстробаллада», желательно разнесенных как можно дальше друг от друга (Воин Вереска и ГГД в 2.0), а лучше вовсе один (Прялка сейчас). Был случай - сыграли мы как-то концерт по заявкам трудящихся. 70% процентов песен оказались балладами, и это был самый унылый концерт за всю историю группы. Наконец, самая хитрая хитрость и часто задаваемый вопрос - почему, например, нельзя сыграть в одном акустическом блоке в начале второго отделения Королевну и Двери Тамерлана? Почему в арфовом блоке нельзя подружить Филиделя и Колесо? Можно, но для этого Сергею понадобится ещё одна акустическая гитара, потому что песни эти в разном строе, а постоянно перестраивать инструмент в процессе концерта - это и ненужные паузы, и совсем ненужная на него нагрузка. Поэтому как правило мы перед туром определяемся - будет у нас акустическая гитара всю дорогу в стандартном строе или наоборот в DADGAD. Есть и чисто технические требования по порядку песен. Конечно, удобно, когда подряд идёт хотя бы несколько песен с акустической гитарой, а потом Сергей меняет инструмент - поэтому Дорога Сна идёт после Дорог, а не наоборот. То же самое относится к арфе - я не люблю, когда она стоит на сцене в качестве мебели, поэтому у нас есть арфовый блок, на который Петрович выносит мне инструмент.
Для многих людей плюс-минус моего возраста или чуть старше, "Дюна" началась с компьютерных стратегий. Совсем древняя "Dune II" в начале-середине девяностых, "Dune 2000" чуть позже, еще чуть позже - "Emperor: Battle For Dune". И потом, уже под впечатлением от игр, решив приобщиться к книжному первоисточнику и киновоплощениям, большинство удивлялось и разочаровывалось: "я думал, это такая грандиозная космоопера, как у Лукаса, а тут тягомотина какая-то. Ни приключений, ни битв толком нет, сплошные политические интриги и философия". Поэтому игры сослужили "Дюне" двоякую службу. С одной стороны популяризировали, а с другой - у человека, познакомившегося с "Дюной" через игры, складывалось неправильное представление о том, про что вообще эта вселенная. А новую экранизацию надо бы все-таки посмотреть. Заодно и старые пересмотреть, или хотя бы линчевскую.
На днях встретил упоминание о Lifelover, шведских блэкушниках, игравших во второй половине двухтысячных, вспомнил, что не знаком с их творчеством, и решил восполнить этот пробел. Пока послушал первые два альбома. Очень своеобразная штука: эдакая смесь Shining, Katatonia и депрессушного пост-панка, замешанная на черном юморе и атмосфере легкой долбанутости. Не такие пугающие, как Silencer, не такие безысходные, как Forgotten Tomb или Nocturnal Depression, но что-то в них определенно есть. С дебютника больше всего понравилась вот эта вещь:
Я не то чтобы очень большой поклонник "Дома, в котором...": в свое время прочел его не без удовольствия, авторский язык, проработка мира и персонажей мне понравились, а атмосфера неотвратимо подступающего кобздеца, начинающаяся где-то после двух третей книги - нет, ну и в целом, такой вид эскапизма мне не близок. Но вот этот арт с Ночью Сказок от illustoryart настолько красив, что я не мог его не утащить =)
Каждый сам выбирает себе Дом. Мы делаем его интересным или скучным, а потом уже он меняет нас.
Погода за окном уже который день демонстрирует все свое зимнее многообразие: и метель с околонулевой видимостью, и ветер, который, как у Башни Rowan, "рвет черепицу с моей и так-то нетвердой крыши", и оттепель, когда под ногами все течет, все меняется хлюпает, и сменяющий ее гололед. В сочетании с неизбежным, ежегодным и крайне нелюбимым мною постпраздничным авралом на работе (разгребемся, как обычно, только к концу января) это вызывает сильнейшее желание послать на [...] буквально все (а возможно даже послать все к [...] или послать все в [...]), удалиться куда-нибудь в тайгу или горы и посвятить ближайшую пару лет размышлениям о вечном =) Останавливает только понимание того, что в случае реализации этого желания, буквально через месяц я смертельно затоскую по привычному ритму жизни =)