If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
среда, 11 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Этой статье сто лет в обед, но во-первых она мне очень нравится, а во-вторых, явно не все ее читали. Так что взгляните, не пожалеете =)
Иллюстрированная энциклопедия оружия и амуниции орочьей пехоты
Пара цитат и одна из иллюстраций в качестве превью =)
Топор малый, одноручный. Способ использования в бою: крепко держа одной лапой за конец Древка, противоположный Лезвию, с размаху рубить противника сверху, снизу или сбоку.
Дубина Вульгарис.
Состоит из следующих частей: дубина. Вырезается в любом лесу из любого дерева. Размеры и вес по вкусу.
Способ использования в бою: берешь за более подходящий на вид конец и лупишь куда ни попадя, стараясь попасть по головам.
Преимущества: дешевизна и простота, можно врезать от души или парировать удар ножа. В общем, гораздо лучше, чем голые руки.
Недостатки: все остальное.
Палица. При ударе со всей дури проламывает любой доспех.
Короткий лук. Недостатки: по сравнению с эльфийским луком – огромны, по сравнению с отсутствием лука – никаких.
Иллюстрированная энциклопедия оружия и амуниции орочьей пехоты
Пара цитат и одна из иллюстраций в качестве превью =)
Топор малый, одноручный. Способ использования в бою: крепко держа одной лапой за конец Древка, противоположный Лезвию, с размаху рубить противника сверху, снизу или сбоку.
Дубина Вульгарис.
Состоит из следующих частей: дубина. Вырезается в любом лесу из любого дерева. Размеры и вес по вкусу.
Способ использования в бою: берешь за более подходящий на вид конец и лупишь куда ни попадя, стараясь попасть по головам.
Преимущества: дешевизна и простота, можно врезать от души или парировать удар ножа. В общем, гораздо лучше, чем голые руки.
Недостатки: все остальное.
Палица. При ударе со всей дури проламывает любой доспех.
Короткий лук. Недостатки: по сравнению с эльфийским луком – огромны, по сравнению с отсутствием лука – никаких.
08:40
Доступ к записи ограничен
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
вторник, 10 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Лесьяр "Уснувшей Сони сны"
"Уснувшей Сони сны", новая работа сольного проекта Лесьяра, - наверное, самое необычное из того, что он когда-либо делал. И в Butterfly Temple, и в Невиди, и в Крамоле, и в проекте "Лесьяр" помимо песен присутствовала декламация его стихов. Но еще никогда Лесьяр не создавал альбома, который состоял бы только из декламации стихов. Это во-первых. Во-вторых, все стихи здесь принадлежат не самому Лесьяру, а Софье Лоцмановой, замечательной поэтессе и хорошему другу музыкантов, трагически погибшей два года назад. Той самой Соне, чье имя дало название альбому. Создавался он в течение прошлого года, параллельно с записью "Самосожжения".
Тридцать восемь стихов. Ненавязчивым фоном к ним идет где-то музыка (Бах, Шостакович, Артемьев), где-то - просто звуки (лес, вода, колокольный звон). Львиную долю стихов озвучивает Оксана Мельник, совсем немного - сам Лесьяр.
Стихи неизменно сильные, и при этом очень разные. В начале альбома - задумчивые, созерцательные, романтические, с оттенком легкой грусти. Но чем дальше, тем чаще, тем настойчивее в них начинают возникать образы смерти. Сна, за которым не наступит пробуждения. И венчает все это "Мортидо", жуткая шестнадцатиминутная эмбиентная вещь. Голос оттуда, из загробного мира.
Этот альбом очень тяжело поддается описанию. Его гораздо легче и гораздо лучше один раз услышать.
Лесьяр - Приснись мне
Лесьяр - Гореночница
Cкачать Лесьяр - Изо льда и соломы
Лесьяр - Стансы Снотворных
"Уснувшей Сони сны", новая работа сольного проекта Лесьяра, - наверное, самое необычное из того, что он когда-либо делал. И в Butterfly Temple, и в Невиди, и в Крамоле, и в проекте "Лесьяр" помимо песен присутствовала декламация его стихов. Но еще никогда Лесьяр не создавал альбома, который состоял бы только из декламации стихов. Это во-первых. Во-вторых, все стихи здесь принадлежат не самому Лесьяру, а Софье Лоцмановой, замечательной поэтессе и хорошему другу музыкантов, трагически погибшей два года назад. Той самой Соне, чье имя дало название альбому. Создавался он в течение прошлого года, параллельно с записью "Самосожжения".
Тридцать восемь стихов. Ненавязчивым фоном к ним идет где-то музыка (Бах, Шостакович, Артемьев), где-то - просто звуки (лес, вода, колокольный звон). Львиную долю стихов озвучивает Оксана Мельник, совсем немного - сам Лесьяр.
Стихи неизменно сильные, и при этом очень разные. В начале альбома - задумчивые, созерцательные, романтические, с оттенком легкой грусти. Но чем дальше, тем чаще, тем настойчивее в них начинают возникать образы смерти. Сна, за которым не наступит пробуждения. И венчает все это "Мортидо", жуткая шестнадцатиминутная эмбиентная вещь. Голос оттуда, из загробного мира.
Этот альбом очень тяжело поддается описанию. Его гораздо легче и гораздо лучше один раз услышать.
Лесьяр - Приснись мне
Лесьяр - Гореночница
Cкачать Лесьяр - Изо льда и соломы
Лесьяр - Стансы Снотворных
15:01
Доступ к записи ограничен
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
00:09
Доступ к записи ограничен
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
воскресенье, 08 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Когда-то я выкладывал почтовые открытки из разных городов и весей Вестероса. Но это были стебные открытки. А вот на сайте онлайн-магазина Etsy лежат вполне себе серьезные туристические постеры, тоже посвященные Семи Королевствам. Всего три, зато очень красивые.
Продолжение
Продолжение
суббота, 07 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Альре Сноу постит няшных бобров. Jedith постит няшных котиков. Ab61rvalg постит няшных анимешных девочек. Посудите сами, разве могу я в таком случае не запостить няшных белочек? =)
Еще четыре штуки
Еще четыре штуки
13:50
Доступ к записи ограничен
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
пятница, 06 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Дама написала в один из райотделов милиции заявление. Просит принять меры к своему соседу. Она живет в квартире номер 5, сосед - в квартире номер 4. И вот однажды, под покровом темноты (как она написала, "где-то в 13-30 ночи"), сосед поменял таблички с номерами на дверях квартир. Теперь ей приходят его счета за коммунальные услуги. А электричества и воды сосед расходует куда больше, чем она, поэтому терпеть такое положение дел просто невозможно.
Узнав об этой истории, я восхитился. Вот, оказывается, как легко и непринужденно можно минимизировать свои расходы на оплату коммунальных услуг. Надо всего лишь отыскать какого-нибудь очень экономного соседа, и поменять табличку с номером своей квартиры на его. Тогда в жилкомсервисе сразу подумают, что вы - это он. Хозяевам на заметку, так сказать =)
Узнав об этой истории, я восхитился. Вот, оказывается, как легко и непринужденно можно минимизировать свои расходы на оплату коммунальных услуг. Надо всего лишь отыскать какого-нибудь очень экономного соседа, и поменять табличку с номером своей квартиры на его. Тогда в жилкомсервисе сразу подумают, что вы - это он. Хозяевам на заметку, так сказать =)
четверг, 05 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Сегодня весь день очень красиво идет снег, поэтому здесь будет еще пара телефонофоток:
23:13
Доступ к записи ограничен
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Помимо красно-черных цветов Дома Феанора, слов "феанориги", "нолфинги" и "арфинги", вастаков, похожих на монголо-татар, терминов "светлые" и "темные", в Толкиен-фандоме существует еще один фанон, который настолько распространен и устойчив, что уже вроде как бы и канон. Это представление о лютне как о главном музыкальном инструменте Средиземья. В фанфикшене, стихах и песнях, на многочисленных артах - если где-то присутствует певец, то он непременно играет на лютне.
Между тем, в первоисточнике ничего подобного нет. В "Сильмариллионе" лютня упоминается ровно один раз, и то в качестве метафоры - при описании Музыки Айнур. В "Хоббите" лютен нет вообще. Во "Властелине Колец" их один раз упоминает Сэм и еще один раз говорится о лютнистах из Дол-Амрота, приехавших в Минас-Тирит на коронацию Арагорна.
Самый распространенный в Арде музыкальный инструмент - это вовсе не лютня. Это арфа.
Арфы тоже упоминаются в "Айнулиндалэ". На арфе, согласно "Лэ о Лэйтиан", играл Маглор. Фингон взял с собой арфу, отправляясь спасать Маэдроса. В эпизоде первой встречи людей с эльфами фигурирует арфа, на которой играл сначала Беор, а затем Финрод. Глирхуин, певец из Бретиля, сложивший песню о том, что могила Морвен никогда не будет осквернена Врагом, был арфистом, во времена "Утраченных сказаний" на арфе играл Туор. В "Хоббите" у Торина есть красивейшая позолоченная арфа. Еще в "Хоббите" на арфах играют другие гномы, подданные Трандуила и жители Эсгарота.
Если верить поэме, которую декламирует Гимли в Мории, у Дарина, старейшего из Семи Гномьих Праотцов, была арфа. На арфе играет Галадриэль, провожая Хранителей из Лориэна. И Элронд, покидая Средиземье, тоже везет с собой арфу, украшенную серебром.
В общем, арфы были повсеместны. Только Даэрон выпендрился. Потому что он играл на свирели.
Ну, и орки, обладая очень своеобразными эстетическими вкусами, естественно, не любили струнные инструменты. Они отдавали предпочтение ударным и духовым. "И было в этом мало благополучия, но много шуму и грубой мужской силы" (с) С.О. Рокдевятый.
Между тем, в первоисточнике ничего подобного нет. В "Сильмариллионе" лютня упоминается ровно один раз, и то в качестве метафоры - при описании Музыки Айнур. В "Хоббите" лютен нет вообще. Во "Властелине Колец" их один раз упоминает Сэм и еще один раз говорится о лютнистах из Дол-Амрота, приехавших в Минас-Тирит на коронацию Арагорна.
Самый распространенный в Арде музыкальный инструмент - это вовсе не лютня. Это арфа.
Арфы тоже упоминаются в "Айнулиндалэ". На арфе, согласно "Лэ о Лэйтиан", играл Маглор. Фингон взял с собой арфу, отправляясь спасать Маэдроса. В эпизоде первой встречи людей с эльфами фигурирует арфа, на которой играл сначала Беор, а затем Финрод. Глирхуин, певец из Бретиля, сложивший песню о том, что могила Морвен никогда не будет осквернена Врагом, был арфистом, во времена "Утраченных сказаний" на арфе играл Туор. В "Хоббите" у Торина есть красивейшая позолоченная арфа. Еще в "Хоббите" на арфах играют другие гномы, подданные Трандуила и жители Эсгарота.
Если верить поэме, которую декламирует Гимли в Мории, у Дарина, старейшего из Семи Гномьих Праотцов, была арфа. На арфе играет Галадриэль, провожая Хранителей из Лориэна. И Элронд, покидая Средиземье, тоже везет с собой арфу, украшенную серебром.
В общем, арфы были повсеместны. Только Даэрон выпендрился. Потому что он играл на свирели.
Ну, и орки, обладая очень своеобразными эстетическими вкусами, естественно, не любили струнные инструменты. Они отдавали предпочтение ударным и духовым. "И было в этом мало благополучия, но много шуму и грубой мужской силы" (с) С.О. Рокдевятый.
среда, 04 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
У нас погода вспомнила о том, что на дворе, как-никак, февраль, а не апрель. Ненадолго, потому что вскоре все опять растаяло, но калину под снегом я все же успел сфотографировать.
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Разговор с Badb Catha о новом альбоме Blind Guardian натолкнул меня на некоторые размышления о соотношении верности традициями и творческого развития. Потому что эта тема служит неиссякаемым источником холиваров при обсуждении музыкальных релизов.
Давайте представим себе: молодые и перспективные музыканты наконец-то вылезают из своего гаража, начинают давать концерты, дорастают до выпуска альбома и приобретают фэн-базу, состоящую не только из ближайших товарищей. Как правило, к этому времени уже можно говорить о том, что у группы появился свой почерк. То есть, набор определенных музыкальных фишек, которые делают их творчество узнаваемым, и за которые их любят.
Допустим, группа не распадается через пару лет, а начинает регулярно записывать новые студийные работы и заниматься гастрольной деятельностью. Мастерство исполнителей растет, у них появляются какие-то новые идеи. Идеи могут быть очень интересными, но не слишком вписывающимися в уже сложившийся стиль группы. И перед музыкантами возникают два варианта: либо продолжать из альбома в альбом обыгрывать с разных сторон те самые фишки, за которые их когда-то полюбили, либо начинать меняться. Наиярчайший пример первого подхода - живые классики в лице AC/DC и Motorhead. Злые языки говорят, что они десятилетиями записывают не только один и тот же альбом, но и одну и ту же песню, только с разными текстами. Наиярчайший пример второго подхода - немцы Atrocity, которые с начала девяностых успели поиграть (загибайте пальцы) техно-дэс, просто дэс, фолк, индастриал, симфо-дэс, снова индастриал, снова фолк и снова симфо-дэс.
Но такая упертость или такая переменчивость - это все же крайности. Гораздо чаще дело обстоит так: в определенный момент музыкантам становится тесно и скучно в рамках своего стиля, после чего они меняют его на менее тяжелый и менее экстремальный. Сопровождается это негодующими криками фэнов, хоровыми обвинениями в опопосении, продажности погоне за длинным долларом и так далее. Дальше группа понимает, что в новом стиле ей удобно и комфортно, продолжает творить в нем и теряет большую часть старых фэнов, зато приобретает новых. Так было, например, с Anathema, The Gathering и Ulver, в меньшей степени - с Tiamat.
Или группа приходит к мысли: хватит экспериментов, но эксперименты были не зря. После чего начинает писать музыку, в которой присутствуют одновременно элементы раннего и позднего творчества. Проходит цикл "тезис-антитезис-синтез" до конца, так сказать. Kreator, Moonspell, Amorphis и Metallica со своим "Death Magnetic" - первые, кто приходит в голову из совершивших подобный путь. Бывает и вариант "хватит экспериментов, эксперименты были зря", с полным возвращением к корням. Доро Пеш, Роб Хэлфорд и Брюс Диккинсон в своих сольных проектах середины-конца девяностых позаигрывали с электронно-альтернативными делами, после чего вернулись к старому доброму хэви-металу, а от заигрываний не осталось и следа.
Фэны, естественно, принимают возвращение к корням с восторгом. Хоть с синтезом, хоть без синтеза. Могут, конечно, порассуждать на тему: "а вот если бы Kreator начали развивать стилистику альбома "Endorama" дальше, то что бы из этого вышло?". Но порассуждать чисто теоретически, радуясь при этом, что нынешний Kreator все-таки куда ближе к "Coma Of Souls", чем к "Endorama".
Есть и еще один вариант изменений в творчестве. Группа не становится более легкой или более доступной. Она просто становится другой. Так Darkthrone сменили дэс скандинавской школы а-ля Entombed на сырой и подвальный блэк-метал, а много лет спустя сменили блэк на развеселую смесь спид-трэша и панка. Так Iron Maiden и Blind Guardain пришли от хэви и пауэра соответственно к сложному и навороченному прогрессиву, а Therion - от дэса к пафосному симфо-металу. Behemoth, Emperor и Satyricon почти одновременно покинули блэк-металлическую область, первые - для того, чтобы играть дэс, вторые и третьи - чтобы играть музыку, условно называемую пост-блэком.
А однозначного ответа на вопрос о том, что лучше, верность традициям или движение, все-таки нет. В конечном итоге, все упирается в талант музыкантов. Но, если выбирать между сферическим традиционализмом в вакууме и сферическими экспериментами в вакууме, то я за сферический традиционализм =)
Давайте представим себе: молодые и перспективные музыканты наконец-то вылезают из своего гаража, начинают давать концерты, дорастают до выпуска альбома и приобретают фэн-базу, состоящую не только из ближайших товарищей. Как правило, к этому времени уже можно говорить о том, что у группы появился свой почерк. То есть, набор определенных музыкальных фишек, которые делают их творчество узнаваемым, и за которые их любят.
Допустим, группа не распадается через пару лет, а начинает регулярно записывать новые студийные работы и заниматься гастрольной деятельностью. Мастерство исполнителей растет, у них появляются какие-то новые идеи. Идеи могут быть очень интересными, но не слишком вписывающимися в уже сложившийся стиль группы. И перед музыкантами возникают два варианта: либо продолжать из альбома в альбом обыгрывать с разных сторон те самые фишки, за которые их когда-то полюбили, либо начинать меняться. Наиярчайший пример первого подхода - живые классики в лице AC/DC и Motorhead. Злые языки говорят, что они десятилетиями записывают не только один и тот же альбом, но и одну и ту же песню, только с разными текстами. Наиярчайший пример второго подхода - немцы Atrocity, которые с начала девяностых успели поиграть (загибайте пальцы) техно-дэс, просто дэс, фолк, индастриал, симфо-дэс, снова индастриал, снова фолк и снова симфо-дэс.
Но такая упертость или такая переменчивость - это все же крайности. Гораздо чаще дело обстоит так: в определенный момент музыкантам становится тесно и скучно в рамках своего стиля, после чего они меняют его на менее тяжелый и менее экстремальный. Сопровождается это негодующими криками фэнов, хоровыми обвинениями в опопосении, продажности погоне за длинным долларом и так далее. Дальше группа понимает, что в новом стиле ей удобно и комфортно, продолжает творить в нем и теряет большую часть старых фэнов, зато приобретает новых. Так было, например, с Anathema, The Gathering и Ulver, в меньшей степени - с Tiamat.
Или группа приходит к мысли: хватит экспериментов, но эксперименты были не зря. После чего начинает писать музыку, в которой присутствуют одновременно элементы раннего и позднего творчества. Проходит цикл "тезис-антитезис-синтез" до конца, так сказать. Kreator, Moonspell, Amorphis и Metallica со своим "Death Magnetic" - первые, кто приходит в голову из совершивших подобный путь. Бывает и вариант "хватит экспериментов, эксперименты были зря", с полным возвращением к корням. Доро Пеш, Роб Хэлфорд и Брюс Диккинсон в своих сольных проектах середины-конца девяностых позаигрывали с электронно-альтернативными делами, после чего вернулись к старому доброму хэви-металу, а от заигрываний не осталось и следа.
Фэны, естественно, принимают возвращение к корням с восторгом. Хоть с синтезом, хоть без синтеза. Могут, конечно, порассуждать на тему: "а вот если бы Kreator начали развивать стилистику альбома "Endorama" дальше, то что бы из этого вышло?". Но порассуждать чисто теоретически, радуясь при этом, что нынешний Kreator все-таки куда ближе к "Coma Of Souls", чем к "Endorama".
Есть и еще один вариант изменений в творчестве. Группа не становится более легкой или более доступной. Она просто становится другой. Так Darkthrone сменили дэс скандинавской школы а-ля Entombed на сырой и подвальный блэк-метал, а много лет спустя сменили блэк на развеселую смесь спид-трэша и панка. Так Iron Maiden и Blind Guardain пришли от хэви и пауэра соответственно к сложному и навороченному прогрессиву, а Therion - от дэса к пафосному симфо-металу. Behemoth, Emperor и Satyricon почти одновременно покинули блэк-металлическую область, первые - для того, чтобы играть дэс, вторые и третьи - чтобы играть музыку, условно называемую пост-блэком.
А однозначного ответа на вопрос о том, что лучше, верность традициям или движение, все-таки нет. В конечном итоге, все упирается в талант музыкантов. Но, если выбирать между сферическим традиционализмом в вакууме и сферическими экспериментами в вакууме, то я за сферический традиционализм =)
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Давно я не давил кишки наружу не утаскивал себе каких-нибудь флэшмобов. Решив исправить это упущение, стянул у [J]no_free_names[/J] следующее:
Отмечаетесь в комментариях, я даю вам 7 ассоциаций с вами.
В своем дневнике делаете запись и объясняете, как эти ассоциации связаны/не связаны с вами.
Мне от [J]no_free_names[/J]: нолдор времен Первой эпохи, вдумчивость, милиция, блэк-метал, аналитичность, сумерки, Вархаммер.
Читать
Мне от Rotlaust Munin: закон, империя, некромантия, творчество, братство, система, искусство войны.
Читать
Мне от Jedith: букинисты, штаб, Вздыбленный Лёд, стимпанк, Фингон, "where is a whip there's a way" (мелодия), элегантная ирония.
Читать
Отмечаетесь в комментариях, я даю вам 7 ассоциаций с вами.
В своем дневнике делаете запись и объясняете, как эти ассоциации связаны/не связаны с вами.
Мне от [J]no_free_names[/J]: нолдор времен Первой эпохи, вдумчивость, милиция, блэк-метал, аналитичность, сумерки, Вархаммер.
Читать
Мне от Rotlaust Munin: закон, империя, некромантия, творчество, братство, система, искусство войны.
Читать
Мне от Jedith: букинисты, штаб, Вздыбленный Лёд, стимпанк, Фингон, "where is a whip there's a way" (мелодия), элегантная ирония.
Читать
00:12
Доступ к записи ограничен
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра
понедельник, 02 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Еще две недели назад нам казалось, что текстов у нас почти нет. Однако в последние дни дорогие сокомандники внезапно дали стране угля. Так что почитать в нашей выкладке очень даже есть чего =)
воскресенье, 01 февраля 2015
If we do withdraw, the horizon will seem to burn.
Blind Guardian "Beyond The Red Mirror"
Тенденция, наметившаяся в блайндовском творчества начиная с "A Night At The Opera" - больше прогрессива, больше хоров и оркестровок, больше ритимических изысков и закрученных соляков - привела к тому, что на "Beyond The Red Mirror" все вышеперечисленное присутствует в каждой песне. И в эпиках "The Ninth Wave", "At The Edge Of Time", "The Throne" и "Grand Parade", и в энергичных боевиках "Twilight Of The Gods", "Ashes Of Eternity", "The Holy Grail", "Sacred Mind" и в среднетемповых "Distant Memories" и "Doom". Разве что фортепианно-минималистичная "Miracle Machine" лишена всяческих наворотов. Наверное, из-за этого некоторым людям не понравился альбом. Возникает ощущение переусложненности музыки, и каждая песня по отдельности воспринимается куда лучше, чем все вместе, если слушать их одну за другой. Вроде бы, упрекнуть "Beyond The Red Mirror" не в чем. Все, за что мы любим Blind Guardian - все здесь есть. Симфонические партии чудесны, Зипен и Ольбрих сочиняют риффы на зависть многим, ритм-секция в лице Фридриха Эмке и нового басиста Баренда Курбойса работает как часы, а вокал Ханси мощен и красочен. Но всего этого как-то слишком. Хорошо, но много, так сказать.
Blind Guardian - Ashes Of Eternity
Blind Guardian - The Holy Grail
Blind Guardian - Miracle Machine
Тенденция, наметившаяся в блайндовском творчества начиная с "A Night At The Opera" - больше прогрессива, больше хоров и оркестровок, больше ритимических изысков и закрученных соляков - привела к тому, что на "Beyond The Red Mirror" все вышеперечисленное присутствует в каждой песне. И в эпиках "The Ninth Wave", "At The Edge Of Time", "The Throne" и "Grand Parade", и в энергичных боевиках "Twilight Of The Gods", "Ashes Of Eternity", "The Holy Grail", "Sacred Mind" и в среднетемповых "Distant Memories" и "Doom". Разве что фортепианно-минималистичная "Miracle Machine" лишена всяческих наворотов. Наверное, из-за этого некоторым людям не понравился альбом. Возникает ощущение переусложненности музыки, и каждая песня по отдельности воспринимается куда лучше, чем все вместе, если слушать их одну за другой. Вроде бы, упрекнуть "Beyond The Red Mirror" не в чем. Все, за что мы любим Blind Guardian - все здесь есть. Симфонические партии чудесны, Зипен и Ольбрих сочиняют риффы на зависть многим, ритм-секция в лице Фридриха Эмке и нового басиста Баренда Курбойса работает как часы, а вокал Ханси мощен и красочен. Но всего этого как-то слишком. Хорошо, но много, так сказать.
Blind Guardian - Ashes Of Eternity
Blind Guardian - The Holy Grail
Blind Guardian - Miracle Machine